Meltdowner Ее способность заключается в управлении электронами. Она приводит их в нестабильное состояние между частицами и волнами и выпускает в виде луча, который расщепляет все на своем пути. Ее способность так же называют "Корпускулярно-волновая высоко-скоростная пушка" Так же ее способность позволяет ей отражать/перенаправлять электричество. У неё нет защиты от своих атак, поэтому ей приходится сдерживать себя и прицеливаться, что даёт врагу возможность предусмотреть, когда та будет атаковать.
Расщепляющие лучи Она создает лучи из энергии с большим диапазоном. Одновременно она может создать до 4 небольших лучей или один широкий. Способна довольно долго стрелять постоянным потоком.
Кремниевые пластины Чтобы компенсировать не слишком быструю скорострельность, она использует специальные кремниевые пластины. Одна такая пластина дробит ее луч на десятки, накрывая уже целую область, а не конкретную цель.
Расщепляющий щит Она может создать перед собой щит, который расщепляет все, с чем соприкасается. Также она, вероятно, может полностью окружить себя таким щитом.
Расщепляющая рука Ей приходится очень сильно сдерживать свою силу, потому что в противном случае она навредит самой себе. После того, как она вышла из себя, ее собственная сила разорвала ей руку. На месте руки появилась новая рука, уже из чистой энергии. Она также расщепляет все, с чем соприкасается.
Реактивное движение Мугино способна применять лучи для отталкивания себя или замедления падения. Её скорость таким образом может достигать гиперзвука. Однако у неё нулевая маневренность и скорость реакции ниже скорости передвижения.
Body Crystal Принимая препарат, который выводит силу из-под контроля, Мугино может многократно увеличить свою силу ценой сильного вреда здоровью. После десятка минут в данном режиме она будет не в состоянии сражаться и не может отключить его, когда ей удобно. Она может создать Звезду Смерти, выпуская лучи во все стороны случайным образом. Из-за огромного количества к ней невозможно подобраться, но она оставляет слепую зону под собой, чтобы не провалиться в пропасть.
Старшая школа Университета Сандерс - самая богатая школа из всех представленных, с самым большим школоносцом и самым большим количеством танков. Тема и направление школы - США.
С точки зрения комитета танководства - Сандерсы являются главной угрозой для любой школы, их количество закупленных танков, а также материальное состояние способно вклиниться в любой матч по танководству, будь то небольшие бои или же массовые уничтожения танков противника. Только у них есть возможность привозить на матч самое большое количество техники (танки, обслуживающая техника и т.д...). Ученики Сандерса ни в чем не себе не отказывают, получают большую стипендию, имеют мягкую бюджетную школьную программу. Школьная атмосфера Сандерсов самая оживленная и жизнерадостная. Нынешний командир танковой команды Сандерсов - Кей имеет огромные возможности и влияние в стенах школы, она всегда устраивает массовые вечеринки для всей школы, ученицы Сандерса очень любят её и восхищаются ею. В отличии от остальных школ, которые устраивают вечеринки или тематические дни исключительно для себя - Сандерсы могут любезно позвать к себе в гости. Вечеринки Сандерсов сопровождаются огромным количеством фастфуда и громкой веселой шумихой. Танковый арсенал Сандерсов не имеет границ и рамок в отличии от остальных школ, поэтому они могут позволить себе закупить абсолютно любой танк в абсолютно любом количестве если этого захотят, несмотря на такие возможности - своё предпочтение в танках Сандерсы отдают американским М4 разных модификаций.
Школьная форма Сандерсов состоит из серого пиджака, белой рубашки, чёрного галстука и красной юбки. У учениц есть выбор дополнить школьную форму длинными серыми носками или белыми чулками на выбор. Танковая команда Сандерсов носит куртку цвета оливы напоминающая куртки американских танкистов времён Второй Мировой с белой звездой на рукаве, к куртке одевается тёмно-серая майка или футболка, на выбор ученики надевают или тёмно-серые, или синие короткие шорты. Танкисток Сандерсов чаще всего можно увидеть в танкошлемах американских танкистов времён Второй Мировой. Также Сандерсы имеют команду черлидинга для танководства, которые носят желтую, синию или белую форму украшенную цветом соответствующего цвету школы.
Сандерс располагается в Нагасаки, и первоначально являлись большой частью группы школ и детских садов которые сопровождали своих воспитанниц вплоть до университета. Изначально школой управляли американцы, и эти школы были построены для американцев. Позднее, американское население Японии переехало в другое место, и школа стала полностью японской, но с сохранением американских традиций и порядков. Сандерсы всё ещё проводят программы по обмену учениками со школами США и пользуются большим успехом.
Известные ученицы Университета Сандерс: - Кей - командир танковой команды Сандерсов. Самая популярная и самая узнаваемая ученица которую любят и уважают остальные ученицы Сандерсов за её вдохновляющие на победу речи и устраиванием для всех огромных вечеринок; - Наоми - второй заместитель командира танковой команды Сандерсов, подруга Кей. Выступает в качестве командира и наводчика экипажа Светляка. Внимательная и аккуратная девушка, часто жуёт жевательную резинку; - Алиса - вице-командующий танковой команды Сандерсов, командир команды по танкотлону. Девушка, разбирающаяся в радиотехнике и шпионаже. Легко довести до паники и истерики; - Мегуми - была ученицей Сандерсов до того как попала в Обеденный Университет; - Шлем-чан - заряжающий экипажа Алисы и её заместитель по танкотлону. Имя шлем-чан ей дали фанаты, потому что она является одной из многих в команде Сандерсов кто носит шлем. Является несчастным свидетелем психозов Алисы.
Тактика Сандерсов сконцентрирована на дислокации локальных сил для быстрого уничтожения малых групп противника. Эта тактика использует разделение на 2-3 танка которые действуют вместе и охотятся за преследуемой целью. В конечном итоге, разделенные на отряды танки сгоняют остатки врага в бегство, где танки Сандерсов объединяются в одну большую формацию. Чтобы поймать врага, Сандерсы полагаются на упреждающие манёвры чтобы отсечь вражеское подкрепление или пути отхода. Сандерсы как и Правда - любят прятать свой флагманский танк вдали от основных боевых действий пока ударная сила команды разбирается с противником.
Сандерсы принимали участие в матчах против Оарай и в дальнейшем помогали Оарай в матче против Объединенного Университета. Тайно, в договоре между школьным советом Оарай и командиром танковой команды Сандерсов дабы спасти танки Оарай, Сандерсы вывезли всю их технику к себе на хранение до момента как Оарай найдет новое место для своих танков. Условием такой помощи было то, чтобы Оарай дальше практиковали танководство, и чтобы Сандерсы могли взять реванш в следующем турнире.
В сражении против Объединенного Университета Сандерсы приняли бои не последнего плана. Так например при переброске сил танк Алисы принял на себя мощный обстрел прикрывая остальных, и более того - уцелел. Светлячок Наоми разбил мост, дабы Черчилль Дарджилинг мог подбить в дно Т28 который был непробиваемым со всех сторон. Далее они попытались уничтожить надоевшее им Бермудское Трио, к сожалению, высокая и скоростная путаница этого Трио перехитрила троицу Сандерсов и уничтожила их. Также у Сандерсов имеется волонтёрская команда Flying Tankers.
Интересные факты о школе: -Логотип Сандерсов является отсылкой на 2-ю американскую пехотную дивизию Insigna; -Молния на их логотипе является отсылкой на молнию которая присутствует на всех знаменах бронированных дивизиях Insignas; -Расположение школы в Нагасаки является отсылкой к сброшенной туда американцами атомной бомбы; -Школоносец назван в честь USS George Washington - американского авианосца класса "Nimitz" который и по нынешние дни находится в рабочем состоянии; -Сандерсы имеют настолько много студентов и танков, что могут создать целых три отдельные полноценные команды; -Шерман Светлячок единственный Шерман Сандерсов который не является американским Шерманом (это британская модификация); -Сандерсы отдают своё предпочтение Шерманам потому что их проще эксплуатировать и ремонтировать; -Кей заявляет, что Сандерсы хотели купить Karl-Gerat 040, несмотря на то что эта машина является немецкой; - Музыкальная тема Сандерсов - американский полевой артиллерийский марш и боевой гимн Республики, а так же тема "M4 Sherman Medium Tank A GO GO!".
Авиация используемая Сандерсами: -Bell/Boeing V-22 Ospery; -Boeing B-29 Super Fortress; -Duglas DC-3; -GAL.49 Hamilcar Gilder; -Lockheed C-5M Super Galaxy; -Lockheed C-130H Hercules; -Lockheed L-1011 Tristas; -Lockheed L-1049 Super Constellation; -Lockheed U-2R Dragon Lady; -McDonnell Douglas KC-10 Extender; -CH-54 Tarhe.
На радио Tokyo FM есть программа, которую ведёт продюсер Ghibli Тосио Судзуки. Недавно у него в гостях побывали Мамору Осии и Гэн Уробути, чтобы обсудить фентези-фильм Garm Wars, который снял Осии на английском языке, а Судзуки выступил продюсером японской версии при поддержке Уробути. В программе уважаемые люди начали жаловаться на нынешнее аниме, в котором всё плохо. Вот отрывок их разговора: Осии: За эти 15 лет в стране исчезли истории, которые мы называем «фентези». Сейчас никто не хочет утомлять себя созданием сюжета. Никому он не нужен. Я говорю не только об аниме, но и о художественных фильмах. Уробути: Вместо сюжета все переключили внимание на персонажей. Осии: Смотрю я новое аниме и задаюсь вопросом: а где же тут история? Какое-то повествование вроде есть, но истории с началом и окончанием не видать. Вот в «Мадоке» в кои-то веки был сюжет. Было нормальное начало, нормальное окончание. Картинка, конечно, на любителя, но начнёшь смотреть и забудешь. Осии: Сейчас фанаты аниме увлекаются выдуманными персонажами и готовы проводить с ними вечность. Уробути: Авторы тоже не хотят расставаться с персонажами. Хотят всегда видеть их перед собой. Особенно это бросается в глаза в случае с Хацуне Мику. У неё же нет никакой истории, это просто персонаж, завоевавший целое поколение. Глядя на это, я как сценарист чувствую сомнения насчёт своего профессионального будущего: «Может, мы больше и не нужны?» Я люблю, когда мои персонажи радуются, но так же иногда переживают страдания, а в конце могут и умереть. Но я постоянно встречаю сопротивление. Все начинают бояться. Всем нужно, чтобы я только ублажал персонажей, чтобы они жили в каком-то прекрасном сне. Кажется, им достаточно смотреть на один только школьный фестиваль. http://yusaani.com/topics/2016/07/10/345312/
Начну я пост пожалуй с того что решил я значится вернуться на Реактор и попостить красивые картиночки в нашем удивительном Аниме разделе.
Так вот к чему это я, сегодня произошел один прецедент, который сподвиг меня поверить и задуматься над доказательствами, гражданина Прольбо в отношении юзера которого он уличал в твинководстве.
Так вот, гражданин твинковод Хикикомори, Meinkyarakutā и zeeo92 скажи в каком месте я перешел тебе дорогу я тебе ее еще раз перейду только в этот раз пройдусь по ногам, что ты решил наброситься на меня и слить мне 15 рейтинга за вечер при этом, наверное, свято веря, что я не начну искать виновного?
Жду ответа, можешь писать с любого аккаунта, все равно я буду воспринимать тебя как одного человека.
P.S. И да рейтинги я считать умею и сопоставлять факты тоже.
А ну шож поехали. Как там идет прожарка реакторчан под летнем солнцем до уровня гяру? Надеюсь полным ходом.Медленная прожарка и сплавление мозгов,кровь закипает и народу хочется срачей(ну кто намек понятен на кого,баклажан).Так что вот флудилочку запилил -сидим общаемся флудим,юзать аниме абуз не обязательно) НУ так кто какой инфой хотел поделится? Ну шож раз никуда силы девать да и прошло-выпускная тема с созданием аниме команд вроде зашла на ура и пока тема не приелась предлагаю повторить с чутка другими критериями.Правила те же-любые персонажи даже с разных аниме-главное чтоб имели отношения к аниме,повторение персонажей разрешается И так же для справки Brawler- это аналог берсерка\рукопашника. Air support- можно не конкретного персонажа а целую команду если они управляют одной единицей,а можно 1 перса.
Имя японского анимационного режиссёра Мамору Осии хорошо известно любителям фантастики во всём мире. Мастера прославил целый ряд полнометражных картин, отмеченных печатью оригинального таланта. Характерная черта творчества Осии — интерес к политической и военной истории ХХ века, мотивы которой не раз обыгрывались им в фантастическом антураже.
Режиссёр и сценарист Мамору Осии (родился в 1951 году) относится к числу мастеров японской анимации, ставших известными широкой аудитории за пределами «Страны восходящего солнца». Репутацию его magnum opus в глазах массовой публики приобрёл киберпанковский боевик «Призрак в доспехах», который оказал заметное влияние не только на анимацию, но и на кинематограф многих стран мира.
Мамору Осии в 2007 году. judittokyo.com
Действительно, полнометражный фильм «Призрак в доспехах», вышедший на экраны в 1995 году, демонстрировал расцвет творческой зрелости Осии. Эта картина ярко передаёт оригинальный стиль режиссёра, способного превратить формально приключенческий фантастический сюжет в философскую драму. Впрочем, подобной оценки достойны и другие работы автора, которые пользуются заслуженной любовью и уважением знатоков качественной фантастики.
Для фильмов Мамору Осии (как снятых им самостоятельно, так и работ в соавторстве) характерен большой интерес к военной и политической истории ХХ века. Важную роль в сюжетах играют отсылки к политическим и вооружённым конфликтам минувшего столетия. Некоторые из исторических образов очевидны (например, использование оружия и военной техники Второй мировой войны в фантастическом антураже), другие, наоборот, замаскированы и доступны лишь проницательному зрителю. Мы рассмотрим наиболее яркие примеры этой стороны творчества великого фантаста.
«Полиция будущего»
Важнейшим этапом в карьере Мамору Осии, означавшим его превращение в зрелого мастера, стало создание в конце 80-х годов фантастической франшизы «Patlabor», известной в русскоязычном переводе как «Полиция будущего». Это была интереснейшая интерпретация уже популярного к тому времени жанра «меха» — фантастики о гигантских боевых роботах, управляемых людьми. Оригинальность выступившего в роли режиссёра Осии и его постоянного сценариста Кадзунори Ито заключалась в том, что вместо боёв в космосе они создали относительно правдоподобную историю о ближайшем будущем, в котором человекоуправляемые роботы используются как обычные гражданские и военные машины.
В 1988–1989 годах вышел первый сериал франшизы из семи эпизодов, известный как «Patlabor: Ранние дни» (Patlabor Early Days). Так публика познакомилась с главными героями из 2-го отряда специальных машин управления Токийской городской полиции — операторами полицейских роботов, использующихся для охраны правопорядка (собственно, название Patlabor означает «патрульный лейбор» — полицейская роботизированная машина). Сериал быстро полюбился зрителям благодаря колоритным персонажам и интересным отношениям между ними, увлекательным приключениям и убедительной атмосфере повседневной жизни в Японии с её радостями и проблемами.
«Изюминкой» серии «Patlabor» стала смесь полицейской драмы с фантастическим боевиком, изначально разбавленная изрядной дозой юмора, который к финалу саги исчез. Рисунок художника Uirina.
Несмотря на позитивный, а местами даже юмористический характер сериала, Осии и сценарист Ито добавили в него два серьёзных драматичных эпизода под общим названием «Самый длинный день 2-го отряда». В этих сериях герои-полицейские оказались последней преградой на пути заговора, созревшего в рядах Сил самообороны Японии, и предотвратили попытку военного переворота, организаторы которого желали установить диктатуру. Подобный сюжет можно назвать воплощением характерного для послевоенной Японии страха перед милитаризмом и реваншизмом, но в нём скрыт и более глубокий смысл, напрямую связанный с военной историей Японии ХХ века.
Сам Мамору Осии говорил, что на него повлиял фильм «Самый длинный день Японии», снятый режиссёром-классиком Кихати Окамото в 1967 году (о влиянии прямо говорит сходство названий). Эта эпическая драма посвящена капитуляции Японии в конце Второй мировой войны, а в её центре находится попытка военного переворота, предпринятая 14–15 августа 1945 года. Молодые офицеры во главе с майором Кэндзи Хатанака стремились сорвать объявление императором согласия на капитуляцию и вынудить страну продолжить безнадёжную войну, но их усилия оказались напрасными. О прямом цитировании исторических событий в «Patlabor» говорить нельзя, но сам по себе мотив политической борьбы фанатичных молодых милитаристов, характерный для Японии 30–40-х годов, узнаваем в сюжете (в этой связи можно вспомнить и военный мятеж 1936 года).
Короткий фрагмент с эпизодом военного переворота из «Самого длинного дня 2-го отряда»
Всеохватывающий рассказ о франшизе «Patlabor» выходит за рамки статьи, но нельзя не рассмотреть вышедший в 1993 году финал всей серии — полнометражный фильм «Patlabor 2», переведённый на русский язык как «Полиция будущего: Восстание». Здесь Осии и его команда вновь использовали мотив военного переворота, на пути которого встают честные полицейские. По сравнению с сериалом этот сюжет был интерпретирован гораздо более развёрнуто, глубоко и сложно. Фильм снимался в непростое для Японии время тяжёлого кризиса, означавшего окончательное прощание с надеждами на «японское экономическое чудо». Серьёзные проблемы одновременно проявились в экономике, политике, социальной сфере. Распад СССР и успешные рыночные реформы в Китае разрушили образ Японии как бастиона капитализма и демократии на Дальнем Востоке, заставив страну искать новое место в меняющемся мире. Картина 1993 года стала одним из шедевров Осии, в полной мере выразив его мастерство, чувство стиля и проницательность. Более того, эта работа стала настоящим документом эпохи, имеющим несомненную историческую ценность.
Атмосфера пессимизма, неуверенности и недоверия к политикам, правоохранительным органам и вооружённым силам ярко проявилась в «Полиции будущего: Восстание». Как говорит один из героев фильма, интриган и провокатор, «если боги бессильны, за дело берутся люди». В таких обстоятельствах сюжет об угрозе вооружённого мятежа в мирной благополучной стране выглядел не только «приветом из прошлого», но и приобрёл пугающую злободневность. Достаточно сказать, что через два года после выхода фильма, в 1995 году, произошла грандиозная террористическая атака секты «Аум Синрикё» в Токийском метро с использованием химического оружия. Острым для Японии 90-х годов стал и поднятый в картине вопрос об использовании Сил самообороны в операциях за рубежом: ещё в ходе съёмочного процесса, в 1992 году, японские военнослужащие начали участие в миротворческой миссии в Камбодже.
Одна из самых впечатляющих сцен в фильмографии Мамору Осии — ввод войск в Токио из «Полиция будущего: Восстание», блестяще запечатлевший тонкость грани между войной и миром.
Мамору Осии и Кадзунори Ито создали мрачный политический триллер, который не только напоминал Японии о неприятных страницах истории ХХ века, но и задавал острые вопросы о положении дел в настоящем. Взаимоотношения между полицией и армией, роль силовых структур в японском обществе, связи с США, угроза терроризма — эти сложнейшие темы так или иначе затронуты в фильме. Впрочем, не стоит говорить об этой картине как о некоем памятнике внутрияпонским политическим дискуссиям 90-х годов. Авторы с удивительной прозорливостью наметили общемировые проблемы рубежа ХХ–XXI веков. Могущество «фэйк ньюс», «неизвестные вооружённые люди» с новейшей военной техникой, компьютерные технологии как орудие устрашения и провокации, слабость и некомпетентность демократических властей — всё это мы наблюдаем через четверть века после выхода фильма.
«Оборотни»
Политическим триллером, построенным на фантастическом материале, можно назвать и следующий полнометражный фильм, о котором пойдёт речь. Картина «Jin-Roh», вышедшая на экраны в 1999 году, известна в русскоязычной среде как «Оборотни». Мамору Осии выступил в роли автора идеи и сценариста, передав должность режиссёра Хироюки Окиура, но его решающая роль в создании произведения понятна и очевидна. Сюжет «Оборотней» основывался на манга самого Осии, более того, ранее мэтр уже дважды (в 1987 и 1991 годах) экранизировал собственный комикс в виде полнометражных игровых фильмов, которые, впрочем, не приобрели большой международной известности.
Формально «Оборотней» стоит отнести к альтернативной истории. Действие фильма происходит на рубеже 50–60-х годов в Японии, которая проиграла Вторую мировою войну и была оккупирована — победителем и оккупантом выступила Германия. По сценарию фильма Япония находится под столь же сильным немецким влиянием, под каким в действительности она находилась у США. Например, силовые структуры в стране организованы на немецкий манер, что проявляется в деталях униформы и снаряжения, вооружения, подготовки. Как и в реальной истории, в Японии сильны позиции левых сил, что приводит к массовым демонстрациям и столкновениям с полицией. Важнейшая угроза для государства — деятельность левых террористов.
Трейлер фильма «Оборотни»
Главный герой, боец элитного отряда полицейского спецназа, известного как «Оборотни», оказывается втянут в отношения с девушкой, подозреваемой в связях с террористическим подпольем. То, что в кратком пересказе может показаться мелодрамой о запретной любви, оборачивается мрачнейшей трагедией, в которой положительные персонажи отсутствуют как таковые. И «стражи порядка», и «борцы с режимом» выглядят разной степени чудовищами. Связь мужчины и женщины становится лишь звеном в бесконечной череде провокаций, интриг и предательств, в которых могут утонуть даже самые искренние чувства.
Без особого труда в «Оборотнях» можно найти черты антиутопии, рассказывающей о мире победившего во Второй мировой войне нацизма, что заставляет вспомнить такие произведения как «Фатерланд» или «Человек в высоком замке». Осии и Окиура создали очень живую и убедительную картину мира, в котором пугающими выглядят отнюдь не банальные ужасы тоталитаризма как таковые. Куда более страшным оказывается то, что люди превратились в зверей, в целом, авторы акцентируют внимание не на жестокостях режима, а на человеческих чувствах и переживаниях. Они рисуют правдоподобную картину общества при диктатуре — разобщённого, заражённого всепроникающим страхом и недоверием, в котором за фасадом «порядка» скрывается хаос.
Отношения между главными героями в «Оборотнях» — одна из самых пронзительных и грустных любовных историй, какие только можно представить. Художник — Aono.
Интересным выглядит показанный в «Оборотнях» образ правящего режима, имеющий немало прецедентов в прошлом и настоящем — его черты можно найти и у Третьего рейха, и у Японской империи 30–40-х годов. Внутренняя политика заключается в нескончаемой грызне между силовыми структурами, когда кланы силовиков не гнушаются никакими методами. Определённые исторические аналогии можно найти и в образе главного героя спецназовца Фусэ. Он похож на оказавшегося в ХХ веке самурая древности, чья верность своей «стае» выглядит иррациональной, страшной и не приносит ничего, кроме страданий. И антураж, и характеры героев фильма в полной мере работают на создание мрачной атмосферы мира, где нет места живым человеческим чувствам и отношениям.
«Небесные скитальцы»
В 2008 году Мамору Осии выпустил в роли режиссёра полнометражный анимационный фильм, который пока является последним в его творческой карьере. Картина «The Sky Crawlers» (сценарист — Тихиро Ито) официально не издавалась на русском языке, неофициально её многозначное название передают как «Небесные скитальцы». Эта работа является экранизацией серии фантастических книг писателя Хироси Мори, малоизвестной за пределами Японии.
Действие «Небесных скитальцев» происходит в Европе конца ХХ века — Осии показал полюбившуюся ему Польшу (заметны пейзажи Варшавы и Кракова), хотя страна и время точно не называются. Показанный мир похож на наш, но с одним принципиальным исключением: в нём идёт необычная война между вооружёнными корпорациями «Росток» и «Лаутерн». Бои происходят в воздухе (каждая из компаний обладает собственными ВВС), мирное население никак от них не страдает и, более того, воспринимает происходящее как некое шоу, наблюдая за событиями по телевизору. В качестве пилотов стороны используют клонированных юношей и девушек, которые, по сути, являются расходным материалом и заменяются по мере необходимости.
Осии создал необычный и трудный для понимания рядового зрителя фильм, сюжет которого практически невозможно пересказать без масштабных спойлеров. В «Небесных скитальцах» фантастическая военная драма сочетается со сложной философской рефлексией, основой которой выступает судьба главных героев — пилотов-клонов компании «Росток», осознающих свою печальную судьбу орудий войны. Их загадочным противником выступает непобедимый ас компании «Лаутерн», известный под прозвищем Учитель, встреча с которым в небе означает верную смерть.
Трейлер фильма «Небесные скитальцы»
Война-шоу, показанная в «Небесных скитальцах», примечательна тем, что воздушные бои в ней ведутся на авиатехнике 40-х годов — видимо, таковы правила игры. Враждующие компании применяют поршневые и турбовинтовые самолёты (истребители и бомбардировщики), вооружённые авиапулемётами и автоматическими пушками, свободнопадающими авиабомбами. Средства обнаружения и связи также, насколько можно судить, находятся на уровне 40-х годов. Фактически герои фильма летают на самолётах Второй мировой и первых послевоенных лет, одни из которых показаны прямо, а другие имеют исторические прототипы. Например, основным истребителем компании «Росток» выступает аналог японского Kyushu J7W Shinden, а непобедимый Учитель летает на фантастическом самолёте, напоминающем гибрид Ta-152 и Westland Wyvern.
Показанные на экране воздушные бои, обслуживание самолётов, тактика пилотов — всё это максимально приближено к воздушным сражениям времён Второй мировой. Мы можем увидеть свободную охоту истребителей, рейд бомбардировщиков с мощным истребительным прикрытием, «бум-зум» в исполнении лётчика-аса, ночной разведывательный полёт. В общем хронометраже картины батальные сцены занимают не так уж много места, но они сняты с высочайшим качеством графики и показаны со множеством деталей. Атмосфера большой войны в воздухе передана впечатляюще — на неё работают как технические подробности, так и эмоциональные эпизоды.
Грандиозная сцена рейда тяжёлых бомбардировщиков красноречиво названа «Adler Tag» — видна прямая отсылка ко Второй мировой войне.
Использованный в «Небесных скитальцах» образ клонов, из-за генетической модификации обречённых оставаться молодыми до почти неизбежной гибели, получил у критиков разные интерпретации. Исторически грамотному зрителю трудно не отметить, что типажи юных пилотов-смертников вызывают ассоциации с камикадзе Второй мировой войны. В ситуации, когда у них нет выбора, персонажи Осии демонстрируют разные характеры и темпераменты, различные модели поведения. Менее всего они похожи на бравых воздушных героев: кто-то ищет гибели, кто-то погрузился в меланхолию и цинизм, кто-то пытается найти удовольствие в мелких радостях жизни (от пьянства до развлечений с проститутками). И всё же эти парни и девушки остаются обычными людьми, хотя многие предпочитают об этом забыть.
После «Небесных скитальцев», получивших специальный приз Венецианского кинофестиваля, Мамору Осии по каким-то личным причинам фактически ушёл из большой анимации. Так или иначе, снятых им фильмов достаточно для того, чтобы считаться звездой не только аниме, но и фантастики в целом. Характерной чертой творчества Осии стоит назвать интеллектуальную насыщенность его произведений. Каждая из его полнометражных картин по сути является философской драмой, поднимающей острые и серьёзные вопросы, среди которых нашлось место и военной истории.
Как ангел, Гавриил испускает невероятную телезмическую энергию вокруг себя. Если оставить ее в покое, она искажает саму реальность. Воплощая в себе символ воды, Гавриил может манипулировать водой во всевозможных формах и может использовать ее в качестве средства нападения. Он способен произвольно менять ее агрегатное состояние для своих нужд.
Водные крылья
Гавриил создает за спиной крылья разного размера. Он может менять их свойства, превращая в лед или пар. Каждое крыло, маленькое или большое, может уничтожить гору просто прикоснувшись к ней. Гавриил атакует ими всеми со скоростью значительно превышающую скорость звука.
Выстрел телезмой
Гавриил может стрелять телезмой из рук. Сила намного выше чем в крыльях.
Ледяной клинок
Клинок изо льда до предела наполненный телезмой, по силе не уступает крыльям.
Посланник Божий
Габриэль может управлять любыми сверхъестественными чувствами и если почувствует, что враг использует что-то такое, тут же заблокирует. Поэтому в битве с ним можно рассчитывать только на привычные 5 чувств. Также это свойство позволяет Гавриилу считывать любые записи на расстоянии, даже если он не видит носитель информации и передавать эти знания союзникам.
Поглощение
Гавриил может поглощать водную материю, тем самым повышая свою силу, однако, судя по словам некоторых персонажей, физической материи на планете Земля не достаточно, что бы поддерживать его полную силу.
Звезды в руке
Истинная сила Гавриила заключается в управлении движением любого небесного тела в обозримом небе. Он способен уничтожить землю просто остановив ее вращение. Таким образом, управляя движением солнца, земли и луны, он за секунду сделал из дня-ночь.
Божье Очищение
Гавриил призывает из космоса различные небесные тела, вызывая чудовищный метеоритный дождь. Гавриил так же может выбирать зону поражения. Слабая версия этого заклинания призывает из космоса десятки миллионов метеоритов и бомбардирует выбранную область. Нормальная версия должна была призвать миллиарды миллиардов и превратить половину земного шара в пепел.
