katya.krivonos.1993@mail.ru
»Kodansha (Издательство) Manga технический пост Anime Комиксы Anime Unsorted Anime
Крупнейшее японское издательство, расположено в Бункё, что в Токио.
Далее длинный список журналов и манги изданной Коданся:
Monthly Shonen Magazine(月刊少年マガジン, Gekkan Shōnen Magajin)
- Nanto Magoroku выпускалась в 1981-2014 годах
- Pumpkin Scissors (Тыквенные ножницы) выпускается с 2002 года - по сей день- C.M.B. Shinra Hakubutsukan no Jiken Mokuroku выпускается с 2005 года - по сей день
- Tekken Chinmi Legends (Легенда о Тинме) выпускается с 2007 года - по сей день
- Ryuurouden: Chuugen Ryouranhen выпускается с 2007 года - по сей день
- Shana Ou Yoshitsune: Genpei no Kassen выпускается с 2007 - по сей день
- Dear Boys Act III выпускается с 2009 года - по сей день
- Shin Kamen Rider Spirits выпускается с 2009 года - по сей день
- Mashiro no Oto (Чистый звук) выпускается с 2010 года - по сей день
- Shura no Mon Iden: Fudekage выпускается с 2010 года - по сей день
- Shura no Mon: Dai Ni Mon выпускается с 2010 года - по сей день
- Noragami выпускается с 2010 года - по сей день
- Shigatsu wa Kimi no Uso (Твоя апрельская ложь) выпускается с 2011 года - по сей день
- Rin (Рин) выпускается с 2012 года - по сей день
- Spider-man (манга) выпускалась в 1970-1971 годах
- Tekken Chinmi выпускалась в 1984-1997 годах
- Ryuurouden выпускалась в 1988-2007 годах
- Beck выпускалась в 2000-2008 годах
- Capeta выпускалась в 2003-2013 годах
- Yata Garasu выпускалась в 2002 году, выпуск возобновлён в 2011 году - по сей день
- Alive: Saishuu Shinkateki Shounen (Живой: последняя эволюция) выпускалась в 2003-2010 годах
Weekly Shonen Magazine (週刊少年マガジン Shukan Shonen Magajin)
Tsurikichi Sanpei выпускалась в 1973–1983 годах
- Violence Jack выпускалась в 1973–1974 годах
- Iyahaya Nantomo выпускалась в 1974-1976 годах
- The Three-Eyed One выпускалась в 1974–1978 годах
- Shutendoji выпускалась в 1976-1978 годах
- Shonen Jidai выпускалась в 1978–1979 годах
- The Kabocha
Wine выпускалась в 1981-1984 годах
- Ashita Tenki ni Naare выпускалась в 1981-1991 годах
- Bats & Terry выпускалась в 1982-1987 годах
- Kotaro Makaritoru! выпускалась в 1982–2001 годах
- Baribari Legend выпускалась в 1983–1991 годах
- Iron Muscle выпускалась в 1983 году
- Parotto Ikka выпускалась в 1983–1986 годах
- Ekushisu выпускалась в 1984 году
- Mister Ajikko выпускалась в 1986–1989 годах
- Break Shot выпускалась в 1987-1990 годах
- Meimon! Daisan-yakyubu выпускалась в 1987–1993 годах
- Doctor K выпускалась в 1988 году
- Captain Kid выпускалась в 1990 году
- Chameleon выпускалась в 1990-1999 годах
- Shonan Junai Gumi выпускалась в 1990–1996 годах
- Aoki Densetsu Shoot! выпускалась в 1990-2003 годах
- Hajime no Ippo выпускалась в 1990 году
- Boys Be... выпускалась в 1991–2001 годах
- Kindaichi Case Files выпускалась в 1992–2000 годах
- A.I. Love You выпускалась в 1993–1998 годах
- Gyagu Waarudo 1990 выпускалась в 1993–1995 годах
- J-Dream выпускалась в 1993 году
- Harlem Beat выпускалась в 1994-2000 годах
- Maya выпускалась в 1994 году
- Chuka Ichiban! выпускалась в 1995-1999 годах
- Henachoko Daisakusen Z выпускалась в 1995 году
- DESPERADO выпускалась в 1996 году
- Psychometrer Eiji выпускалась в 1996-2000 годах
- Bad Company выпускалась в 1997 году
- Gachinko! выпускалась в 1997 году
- Great Teacher Onizuka выпускалась в 1997–2002 годах
- Legendary Gambler Tetsuya выпускалась в 1997-2004 годах
- Love Hina выпускалась в 1998–2001 годах
- Rave выпускалась в 1999–2005 годах
- GetBackers выпускалась в 1999–2007 годах
- Samurai Deeper Kyo выпускалась в 1999–2006 годах
- Buraiden Gai выпускалась в 2000-2001 годах
- Sakigake!! Cromartie High School выпускалась в 2000–2004 годах
- Date Groove выпускалась в 2000 году
- Gin no Kodou выпускалась в 2000 году
- Gründen выпускалась 2000 году
- 3.3.7 Byooshi!! выпускалась в 2001 году
- Assobot Senki Goku выпускалась 2001-2002 году
- Bakushou Mondai no Kyou no Joe выпускалась в 2001 году
- Big Star Daikichi выпускалась 2001 году
- Detective School Q выпускалась 2001–2005 году
- Dragon Voice выпускалась 2001-2003 году
- Gorio выпускалась 2001 году
- Hot Shot выпускалась 2001 году
- Howling выпускалась 2001 году
- Idaten выпускалась в 2001 году
- Jipangu Hououden выпускалась 2001 году
- Air Gear выпускалась 2002-2012 году
- Cross Over выпускалась 2002-2003 годах
- Daihyoubito выпускалась 2002 году
- Gacha Gacha выпускалась в 2002-2008 годах
- Jigoro Jigorou выпускалась в 2002-2007 годах
- Jump Man выпускалась 2002 году
- Pastel выпускалась в 2002-2003 годах
- School Rumble выпускалась в 2002-2008 годах
- Chanbara выпускалась в 2003 году
- Densetsu no Head Shou выпускалась в 2003-2005 годах
- Gold Rush! выпускалась в 2003 году
- Joshidaisei Kateikyoushi Hamanaka Ai выпускалась в 2003-2006 годах
- Tsubasa: Reservoir Chronicle выпускалась в 2003-2009 годах
- Negima! Magister Negi Magi выпускалась в 2003-2012 годах
- Food Hunter Futaraiden выпускалась в 2004 году
- Suzuka выпускалась в 2004–2007 годах
- 090 - Eko to Issho выпускалась в 2005 году
- Bokura no Sengoku Hakkyuuden выпускалась в 2005 году
- Full Spec выпускалась в 2005 году
- Haou no Ken выпускалась 2005 году
- Kenkō Zenrakei Suieibu Umishō выпускалась в 2005-2008 годах
- Koma Koma выпускалась в 2005 году
- Over Drive выпускалась в 2005-2008 годах
- Sayonara, Zetsubou-Sensei выпускалась в 2005-2012 годах
- Crack!! выпускалась в 2006 году
- Fairy Tail выпускалась в 2006 году
- Fashion Leader Imai Shoutarou выпускалась в 2006 году
- Hammer Session! выпускалась в 2006-2009 годах
- Idol no Akahon выпускалась в 2006 году
- Joppare Shun! выпускалась 2006-2007 годах
- Flunk Punk Rumble выпускалась в 2006-2011 годах
- Bloody Monday выпускалась в 2007–2009 годах
- Junjou Karen na Oretachi da! выпускалась в 2008-2009 годах
- Cage of Eden выпускалась в 2008-2013 годах
- Cøde:Breaker выпускалась в 2008-2013 годах
- Kimi no Iru Machi выпускалась в 2008–2014 годах
- Muromi-san выпускалась в 2009-2014 годах
- Brass Boy! выпускается с 2009 года
- A-bout! выпускается с 2009 года
- Tobaku Haouden Zero: Gyanki-hen выпускалась в 2011-2013 годах
- Again!! выпускалась в 2011-2014 годах
- Yamada-kun and the Seven Witches выпускается с 2012 года
- Nanatsu no Taizai выпускается с 2012 года
- Koe no Katachi выпускалась в 2013-2014 годах
- Fuuka выпускается с 2014 года
Jin-Roh оборотни The Sky Crawlers Маморуу Осии Anime OldSchool Anime Unsorted Anime
«Если боги бессильны, за дело берутся люди»
Взято с
https://warspot.ru/13157-esli-bogi-bessilny-za-delo-berutsya-lyudi
Имя японского анимационного режиссёра Мамору Осии хорошо известно любителям фантастики во всём мире. Мастера прославил целый ряд полнометражных картин, отмеченных печатью оригинального таланта. Характерная черта творчества Осии — интерес к политической и военной истории ХХ века, мотивы которой не раз обыгрывались им в фантастическом антураже.
Режиссёр и сценарист Мамору Осии (родился в 1951 году) относится к числу мастеров японской анимации, ставших известными широкой аудитории за пределами «Страны восходящего солнца». Репутацию его magnum opus в глазах массовой публики приобрёл киберпанковский боевик «Призрак в доспехах», который оказал заметное влияние не только на анимацию, но и на кинематограф многих стран мира.
Мамору Осии в 2007 году.judittokyo.com
Действительно, полнометражный фильм «Призрак в доспехах», вышедший на экраны в 1995 году, демонстрировал расцвет творческой зрелости Осии. Эта картина ярко передаёт оригинальный стиль режиссёра, способного превратить формально приключенческий фантастический сюжет в философскую драму. Впрочем, подобной оценки достойны и другие работы автора, которые пользуются заслуженной любовью и уважением знатоков качественной фантастики.
Для фильмов Мамору Осии (как снятых им самостоятельно, так и работ в соавторстве) характерен большой интерес к военной и политической истории ХХ века. Важную роль в сюжетах играют отсылки к политическим и вооружённым конфликтам минувшего столетия. Некоторые из исторических образов очевидны (например, использование оружия и военной техники Второй мировой войны в фантастическом антураже), другие, наоборот, замаскированы и доступны лишь проницательному зрителю. Мы рассмотрим наиболее яркие примеры этой стороны творчества великого фантаста.
«Полиция будущего»
Важнейшим этапом в карьере Мамору Осии, означавшим его превращение в зрелого мастера, стало создание в конце 80-х годов фантастической франшизы «Patlabor», известной в русскоязычном переводе как «Полиция будущего». Это была интереснейшая интерпретация уже популярного к тому времени жанра «меха» — фантастики о гигантских боевых роботах, управляемых людьми. Оригинальность выступившего в роли режиссёра Осии и его постоянного сценариста Кадзунори Ито заключалась в том, что вместо боёв в космосе они создали относительно правдоподобную историю о ближайшем будущем, в котором человекоуправляемые роботы используются как обычные гражданские и военные машины.
В 1988–1989 годах вышел первый сериал франшизы из семи эпизодов, известный как «Patlabor: Ранние дни» (Patlabor Early Days). Так публика познакомилась с главными героями из 2-го отряда специальных машин управления Токийской городской полиции — операторами полицейских роботов, использующихся для охраны правопорядка (собственно, название Patlabor означает «патрульный лейбор» — полицейская роботизированная машина). Сериал быстро полюбился зрителям благодаря колоритным персонажам и интересным отношениям между ними, увлекательным приключениям и убедительной атмосфере повседневной жизни в Японии с её радостями и проблемами.
«Изюминкой» серии «Patlabor» стала смесь полицейской драмы с фантастическим боевиком, изначально разбавленная изрядной дозой юмора, который к финалу саги исчез. Рисунок художника Uirina.Несмотря на позитивный, а местами даже юмористический характер сериала, Осии и сценарист Ито добавили в него два серьёзных драматичных эпизода под общим названием «Самый длинный день 2-го отряда». В этих сериях герои-полицейские оказались последней преградой на пути заговора, созревшего в рядах Сил самообороны Японии, и предотвратили попытку военного переворота, организаторы которого желали установить диктатуру. Подобный сюжет можно назвать воплощением характерного для послевоенной Японии страха перед милитаризмом и реваншизмом, но в нём скрыт и более глубокий смысл, напрямую связанный с военной историей Японии ХХ века.
Сам Мамору Осии говорил, что на него повлиял фильм «Самый длинный день Японии», снятый режиссёром-классиком Кихати Окамото в 1967 году (о влиянии прямо говорит сходство названий). Эта эпическая драма посвящена капитуляции Японии в конце Второй мировой войны, а в её центре находится попытка военного переворота, предпринятая 14–15 августа 1945 года. Молодые офицеры во главе с майором Кэндзи Хатанака стремились сорвать объявление императором согласия на капитуляцию и вынудить страну продолжить безнадёжную войну, но их усилия оказались напрасными. О прямом цитировании исторических событий в «Patlabor» говорить нельзя, но сам по себе мотив политической борьбы фанатичных молодых милитаристов, характерный для Японии 30–40-х годов, узнаваем в сюжете (в этой связи можно вспомнить и военный мятеж 1936 года).
Короткий фрагмент с эпизодом военного переворота из «Самого длинного дня 2-го отряда»Всеохватывающий рассказ о франшизе «Patlabor» выходит за рамки статьи, но нельзя не рассмотреть вышедший в 1993 году финал всей серии — полнометражный фильм «Patlabor 2», переведённый на русский язык как «Полиция будущего: Восстание». Здесь Осии и его команда вновь использовали мотив военного переворота, на пути которого встают честные полицейские. По сравнению с сериалом этот сюжет был интерпретирован гораздо более развёрнуто, глубоко и сложно. Фильм снимался в непростое для Японии время тяжёлого кризиса, означавшего окончательное прощание с надеждами на «японское экономическое чудо». Серьёзные проблемы одновременно проявились в экономике, политике, социальной сфере. Распад СССР и успешные рыночные реформы в Китае разрушили образ Японии как бастиона капитализма и демократии на Дальнем Востоке, заставив страну искать новое место в меняющемся мире. Картина 1993 года стала одним из шедевров Осии, в полной мере выразив его мастерство, чувство стиля и проницательность. Более того, эта работа стала настоящим документом эпохи, имеющим несомненную историческую ценность.
Атмосфера пессимизма, неуверенности и недоверия к политикам, правоохранительным органам и вооружённым силам ярко проявилась в «Полиции будущего: Восстание». Как говорит один из героев фильма, интриган и провокатор, «если боги бессильны, за дело берутся люди». В таких обстоятельствах сюжет об угрозе вооружённого мятежа в мирной благополучной стране выглядел не только «приветом из прошлого», но и приобрёл пугающую злободневность. Достаточно сказать, что через два года после выхода фильма, в 1995 году, произошла грандиозная террористическая атака секты «Аум Синрикё» в Токийском метро с использованием химического оружия. Острым для Японии 90-х годов стал и поднятый в картине вопрос об использовании Сил самообороны в операциях за рубежом: ещё в ходе съёмочного процесса, в 1992 году, японские военнослужащие начали участие в миротворческой миссии в Камбодже.
Одна из самых впечатляющих сцен в фильмографии Мамору Осии — ввод войск в Токио из «Полиция будущего: Восстание», блестяще запечатлевший тонкость грани между войной и миром.Мамору Осии и Кадзунори Ито создали мрачный политический триллер, который не только напоминал Японии о неприятных страницах истории ХХ века, но и задавал острые вопросы о положении дел в настоящем. Взаимоотношения между полицией и армией, роль силовых структур в японском обществе, связи с США, угроза терроризма — эти сложнейшие темы так или иначе затронуты в фильме. Впрочем, не стоит говорить об этой картине как о некоем памятнике внутрияпонским политическим дискуссиям 90-х годов. Авторы с удивительной прозорливостью наметили общемировые проблемы рубежа ХХ–XXI веков. Могущество «фэйк ньюс», «неизвестные вооружённые люди» с новейшей военной техникой, компьютерные технологии как орудие устрашения и провокации, слабость и некомпетентность демократических властей — всё это мы наблюдаем через четверть века после выхода фильма.
«Оборотни»
Политическим триллером, построенным на фантастическом материале, можно назвать и следующий полнометражный фильм, о котором пойдёт речь. Картина «Jin-Roh», вышедшая на экраны в 1999 году, известна в русскоязычной среде как «Оборотни». Мамору Осии выступил в роли автора идеи и сценариста, передав должность режиссёра Хироюки Окиура, но его решающая роль в создании произведения понятна и очевидна. Сюжет «Оборотней» основывался на манга самого Осии, более того, ранее мэтр уже дважды (в 1987 и 1991 годах) экранизировал собственный комикс в виде полнометражных игровых фильмов, которые, впрочем, не приобрели большой международной известности.
Формально «Оборотней» стоит отнести к альтернативной истории. Действие фильма происходит на рубеже 50–60-х годов в Японии, которая проиграла Вторую мировою войну и была оккупирована — победителем и оккупантом выступила Германия. По сценарию фильма Япония находится под столь же сильным немецким влиянием, под каким в действительности она находилась у США. Например, силовые структуры в стране организованы на немецкий манер, что проявляется в деталях униформы и снаряжения, вооружения, подготовки. Как и в реальной истории, в Японии сильны позиции левых сил, что приводит к массовым демонстрациям и столкновениям с полицией. Важнейшая угроза для государства — деятельность левых террористов.
Трейлер фильма «Оборотни»Главный герой, боец элитного отряда полицейского спецназа, известного как «Оборотни», оказывается втянут в отношения с девушкой, подозреваемой в связях с террористическим подпольем. То, что в кратком пересказе может показаться мелодрамой о запретной любви, оборачивается мрачнейшей трагедией, в которой положительные персонажи отсутствуют как таковые. И «стражи порядка», и «борцы с режимом» выглядят разной степени чудовищами. Связь мужчины и женщины становится лишь звеном в бесконечной череде провокаций, интриг и предательств, в которых могут утонуть даже самые искренние чувства.
Без особого труда в «Оборотнях» можно найти черты антиутопии, рассказывающей о мире победившего во Второй мировой войне нацизма, что заставляет вспомнить такие произведения как «Фатерланд» или «Человек в высоком замке». Осии и Окиура создали очень живую и убедительную картину мира, в котором пугающими выглядят отнюдь не банальные ужасы тоталитаризма как таковые. Куда более страшным оказывается то, что люди превратились в зверей, в целом, авторы акцентируют внимание не на жестокостях режима, а на человеческих чувствах и переживаниях. Они рисуют правдоподобную картину общества при диктатуре — разобщённого, заражённого всепроникающим страхом и недоверием, в котором за фасадом «порядка» скрывается хаос.
Отношения между главными героями в «Оборотнях» — одна из самых пронзительных и грустных любовных историй, какие только можно представить. Художник — Aono.Интересным выглядит показанный в «Оборотнях» образ правящего режима, имеющий немало прецедентов в прошлом и настоящем — его черты можно найти и у Третьего рейха, и у Японской империи 30–40-х годов. Внутренняя политика заключается в нескончаемой грызне между силовыми структурами, когда кланы силовиков не гнушаются никакими методами. Определённые исторические аналогии можно найти и в образе главного героя спецназовца Фусэ. Он похож на оказавшегося в ХХ веке самурая древности, чья верность своей «стае» выглядит иррациональной, страшной и не приносит ничего, кроме страданий. И антураж, и характеры героев фильма в полной мере работают на создание мрачной атмосферы мира, где нет места живым человеческим чувствам и отношениям.
«Небесные скитальцы»
В 2008 году Мамору Осии выпустил в роли режиссёра полнометражный анимационный фильм, который пока является последним в его творческой карьере. Картина «The Sky Crawlers» (сценарист — Тихиро Ито) официально не издавалась на русском языке, неофициально её многозначное название передают как «Небесные скитальцы». Эта работа является экранизацией серии фантастических книг писателя Хироси Мори, малоизвестной за пределами Японии.
Действие «Небесных скитальцев» происходит в Европе конца ХХ века — Осии показал полюбившуюся ему Польшу (заметны пейзажи Варшавы и Кракова), хотя страна и время точно не называются. Показанный мир похож на наш, но с одним принципиальным исключением: в нём идёт необычная война между вооружёнными корпорациями «Росток» и «Лаутерн». Бои происходят в воздухе (каждая из компаний обладает собственными ВВС), мирное население никак от них не страдает и, более того, воспринимает происходящее как некое шоу, наблюдая за событиями по телевизору. В качестве пилотов стороны используют клонированных юношей и девушек, которые, по сути, являются расходным материалом и заменяются по мере необходимости.
Осии создал необычный и трудный для понимания рядового зрителя фильм, сюжет которого практически невозможно пересказать без масштабных спойлеров. В «Небесных скитальцах» фантастическая военная драма сочетается со сложной философской рефлексией, основой которой выступает судьба главных героев — пилотов-клонов компании «Росток», осознающих свою печальную судьбу орудий войны. Их загадочным противником выступает непобедимый ас компании «Лаутерн», известный под прозвищем Учитель, встреча с которым в небе означает верную смерть.
Трейлер фильма «Небесные скитальцы»Война-шоу, показанная в «Небесных скитальцах», примечательна тем, что воздушные бои в ней ведутся на авиатехнике 40-х годов — видимо, таковы правила игры. Враждующие компании применяют поршневые и турбовинтовые самолёты (истребители и бомбардировщики), вооружённые авиапулемётами и автоматическими пушками, свободнопадающими авиабомбами. Средства обнаружения и связи также, насколько можно судить, находятся на уровне 40-х годов. Фактически герои фильма летают на самолётах Второй мировой и первых послевоенных лет, одни из которых показаны прямо, а другие имеют исторические прототипы. Например, основным истребителем компании «Росток» выступает аналог японского Kyushu J7W Shinden, а непобедимый Учитель летает на фантастическом самолёте, напоминающем гибрид Ta-152 и Westland Wyvern.
Показанные на экране воздушные бои, обслуживание самолётов, тактика пилотов — всё это максимально приближено к воздушным сражениям времён Второй мировой. Мы можем увидеть свободную охоту истребителей, рейд бомбардировщиков с мощным истребительным прикрытием, «бум-зум» в исполнении лётчика-аса, ночной разведывательный полёт. В общем хронометраже картины батальные сцены занимают не так уж много места, но они сняты с высочайшим качеством графики и показаны со множеством деталей. Атмосфера большой войны в воздухе передана впечатляюще — на неё работают как технические подробности, так и эмоциональные эпизоды.
Грандиозная сцена рейда тяжёлых бомбардировщиков красноречиво названа «Adler Tag» — видна прямая отсылка ко Второй мировой войне.Использованный в «Небесных скитальцах» образ клонов, из-за генетической модификации обречённых оставаться молодыми до почти неизбежной гибели, получил у критиков разные интерпретации. Исторически грамотному зрителю трудно не отметить, что типажи юных пилотов-смертников вызывают ассоциации с камикадзе Второй мировой войны. В ситуации, когда у них нет выбора, персонажи Осии демонстрируют разные характеры и темпераменты, различные модели поведения. Менее всего они похожи на бравых воздушных героев: кто-то ищет гибели, кто-то погрузился в меланхолию и цинизм, кто-то пытается найти удовольствие в мелких радостях жизни (от пьянства до развлечений с проститутками). И всё же эти парни и девушки остаются обычными людьми, хотя многие предпочитают об этом забыть.
После «Небесных скитальцев», получивших специальный приз Венецианского кинофестиваля, Мамору Осии по каким-то личным причинам фактически ушёл из большой анимации. Так или иначе, снятых им фильмов достаточно для того, чтобы считаться звездой не только аниме, но и фантастики в целом. Характерной чертой творчества Осии стоит назвать интеллектуальную насыщенность его произведений. Каждая из его полнометражных картин по сути является философской драмой, поднимающей острые и серьёзные вопросы, среди которых нашлось место и военной истории.