Дандадан хх

Высшая школа Правды

Высшая школа Правды - одна из школ в аниме и манге Girls und Panzer, место нахождения остров Хонсю, префектура Аомори, тематика школы - СССР.

Известная и уважаемая Правда в лиге танководства входит в число лучших школ по данному направлению. В отличии от других, школа Правды не управляется школьным комитетом, вместо этого, все ученицы подчиняются правительству танководства - Катюше, которая ведёт свою власть в диктаторском режиме. Многие из школьных правил являются следствием того, что многие ученицы-первогодки идут на прямое подчинение Катюше. Школьная среда очень карательна, с постоянными "ссылками" на "работы" для тех, кто расстроил или подвёл Катюшу. Субъективный характер распространения этих наказаний вызывает множество недопонимании со стороны простых учениц. Саму Катюшу идеально уравновешивает вице-командир Нонна, которая взвешивает приговор и принимает к виновнику более понятные, адекватные меры (то есть ссылка в Сибирь может означать уборку после уроков или дополнительные занятия в классе без окон).

Школьная форма учениц Правды - это тёмно-зеленая куртка или пиджак поверх красной рубашки с черной юбкой. Пиджак или куртка имеют четырехконечную красную звезду на лацкане, имитирующую советскую пятиконечную, которую носили солдаты и офицеры Красной Армии. Также многие ученицы Правды показаны в ношении светло-коричневых ушанок.

Школоносец Правды был построен Царством России на территории Японии ещё задолго до появления танководства для освоения восточных территорий. Из-за их близости к северным островам Японии, Россия направила в этот район своих людей и ресурсы для строительства портов и судов, которые в итоге и стали Правдой. Родные русские люди строили там школы для своих детей, и когда торговый путь с Россией был официально завершён в 1890-х годах, многие россияне которые были на тех землях остались жить в Японии. Их дети посещали школу, построенную руками своих родителей, здесь начинался путь Правды. Спустя время, когда танководство достигло своей вершины в учебных заведениях для девочек, школа Правды имела огромное преимущество - они могли заказывать советские танки прямиком из СССР. Сильными они стали официально с 1980-х годов, когда начали получать на своё вооружение Т-34 и ИС-2. Прибывшие на остров танки стали модифицироваться для применения в танководстве.

Тактика Правды в танководстве состоит из устраивания ловушек и построения двойного барьера из танков, через который противнику, как правило, не прорваться. Также школа всегда использует ландшафт и погодные условия для извлечения выгоды, чаще всего это холодные острова и, желательно, со снегом, ведь ученицы Правды привыкли к холодному климату, в отличии от своих сверстниц из других школ. Правда также имеет тактику "закормки" врага, оставляя свой флагманский танк казалось бы беззащитным и одиноким, или же отдавая пару танков на "съедение" врагу, чтобы тот обманчиво почувствовал себя сильнее, когда на самом деле Правда уже приготовила для него сюрприз в виде засады.Однако в этот момент флагман Правды действительно очень уязвим. Сама же Катюша любит ломать боевой дух своих противников и видеть как они мучаются. Она делает всё возможное, чтобы показать свое величие и силу, да так, чтобы враг сдался им сам, однако, Катюша никогда не задумывает плана Б, именно поэтому она и её команда не ожидали прорыва прямо через ряды танков Правды школой Оарай. У рядовых командиров экипажей Правды нет способности думать и решать на ходу, все экипажи находятся в непосредственной власти Катюши, поэтому отдельно экипажи не способны придумать тактику под определенную ситуацию и им остаётся лишь принимать бой попутно докладывая Катюше.

Правда - это зависть для множества школ, она могла выпустить на бой 50 танков одновременно. Школа Правды так же прервала серию из 9-ти побед Чёрного Леса (если бы Чёрный Лес одержал победу в матче, они бы стали первой в истории танководства школой, которая одержала серию из 10 побед подряд). Также Правда противостояла школе Bonple (специализация школы - польская техника), их враги имели значительно меньшую танковую силу, а потому старались избегать прямых столкновений с танками противника, вместо этого они старались наносить быстрые удары, с таким же быстрым уходом. Правда всё же заманила их в прямой бой на расстоянии, притворяясь потерянными и неготовыми к бою, как только Bonple клюнули - Правда в момент расправилась с ними и одержали победу. Итог: лёгкая победа для Правды. Следующий матч состоялся между школой Правды и школой рыболовства Викингов (специализация школы - норвежская техника). Танки викингов плотно укрылись в городе и не покидали своих укрытий. Школа Правды поручила это дело КВ-2, который разрушил все укрепления Викингов, которым ничего не оставалось кроме как выйти на открытый бой с Правдой, где они и потерпели сокрушительное поражение. Спустя время состоялся 63-й Национальный Турнир, где Правда сражалась против незнакомых им ранее Оарай. Правда обманчиво заставила возомнить Оарай сильнее себя, дав им на уничтожение несколько Т-34 и даже засветили своим флагманским танком, однако, это была хитрая ловушка, Правда устроила засаду для Оарай последние остались в углу, без шанса на отступление. Командир команды Правды - Катюша, дала Оарай время на то, чтобы те хорошенько подумали сдаться. Однако совершенно неожиданно для Катюши, её план сорвался, Оарай прорвались сквозь окружение, далее завязалась погоня. Оарай разделился на два отряда, один отвлекал основные силы Правды, второй отправился на уничтожение флагмана. Победу одержала школа Оарай, уничтожив флагман Правды раньше, чем это сделали они. На тот матч школа Правды вывела 15 танков: семь Т-34-76 с башней "шестигранкой", шесть Т-34-85, один КВ-2 и один ИС-2.

Правда участвовала в выставочном матче: по одну сторону со школой Святой Глорианы против Оарай и Чи-Ха-Тан. Сначала Правда прорвала блокаду устроенную Святой Глориане, а затем погнались за оставшимися вражескими танками. Катюша лично на своем Т-34-85 закрыла собой флагманский танк союзников от попадания, ответный выстрел по флагману Оарай был решающим, альянс Правды и Святой Глорианы одержал победу. Позже Катюша вместе с остальными командами из других школ помогала Оарай в матче против Объединенного Университета. В матче, прежде чем Правда и Чёрный Лес могли показать свой огневой потенциал, по ним был открыт артиллерийский удар, уничтоживший большую часть танков Правды. При смене позиции танки школы Правды были замыкающими, экипажи Т-34-85 под командованием Клары, КВ-2 с Ниной и Алиной, а также ИС-2 под командованием Нонны, пожертвовали собой, они задерживали силы Объединенного Университета чтобы основная часть команды Оарай могла успеть оторваться от них. Катюша также хотела остаться со своими экипажами, но они просили её следовать дальше вместе с основными силами. Катюше оставалось лишь со слезами на глазах наблюдать как её доблестные экипажи уничтожались один за другим (Т-34-85 был уничтожен попаданием артиллерии, тяжелые танки ИС-2 и КВ-2 закрывали путь танкам Университета и выдерживали по себе огонь, но в конечном итоге всё равно были уничтожены). Далее, вместе с остальными, Катюша участвовала вела бой в парке развлечений. Несмотря на то, что она осталась последним танком Правды, она всё же координировалась вместе с остальными и удерживала главные ворота от нападения, в конечном итоге оттуда же последовала контратака на силы Университета. Последний танк Правды был выведен из боя выстрелом Мегуми.

Также школа имеет имеет в своём распоряжений команду по танкотлону, командирами этой команды являются Нина и Алина (из экипажа КВ-2). Так они обе командовали шестнадцатью Т-70.

В Правде есть пять выдающихся и самых узнаваемых учениц:

- Катюша, командир всей команды Правды и школьный президент. Гордая и уважаемая личность.

- Нонна, зам.командира и вице-президент Правды. Она лучшая подруга Катюши и самый близкий опекун. У неё спокойный характер и здравый ум в любой ситуации, одержима любовью к Катюше.

- Нина, студентка-первокурсница, заряжающий, и, возможно, командир экипажа КВ-2, она не была показана в самом аниме-сериале, но была показана в пятой OBA, была обманута Эрвином и Юкари, которые представились старшекурсницами Правды.

- Алина, студентка-первокурсница, подруга Нины и второй заряжающий КВ-2. Тоже не была замечена в аниме-сериале, но впервые, как и Нина, появилась в пятой OBA. Алина вылазит из КВ-2 сразу же как Нина выдала все позиции их танков Эрвину и Юкари. Вместе с Ниной появляется в манге "Motto Love Love Sakusen Desu!" и фильме, всё так же являясь заряжающими КВ-2.

- Клара, недавно прибывшая в Правду из Новосибирска студентка-старшекурсница, является командиром Т-34-85, на протяжении фильма чаще всего говорит именно по-русски, чем вызывает непонимание Катюши. Одержима Катюшей точно также как и Нонна. Состоит в дружеских отношениях с Нонной и Катюшей.

Здесь представлен список всех танков, которые использует или использовала школа Правда:

- КВ-2;

- ИС-2 образца 1944-го года;

- Т-34-76 образца 1943-го года;

- Т-34-85 образца 1944-го года;

- Т-70;

- КВ-1.

Список транспортной техники Правды:

- БА-64;

- БТР-70;

- НКЛ-16/42;

- Снегоход RF-8-ГАЗ-98;

- Грузовик ЗИС-151;

- ЗиЛ 157В/ БМ-13 "Катюша";

- Десантное судно на воздушной подушке "Зубр".

Интересные факты о школе:

- из-за различий в законодательстве об авторском праве между Японией и США Катюше запретили петь её песню. Вместо этого играла тема Korobeinki, более известная как тема Тетриса;

- название "Правда" происходит от советской газеты с аналогичным названием;

- дизайн логотипа Правды имитирует советские Серп и Молот;

- школоносец Правды называется "Киев" в честь киевского советского авианосца, который был продан в 1996 году Китаю;

- Правда славится своей техникой засады.

«Если боги бессильны, за дело берутся люди»

Взято с

https://warspot.ru/13157-esli-bogi-bessilny-za-delo-berutsya-lyudi 

Имя японского анимационного режиссёра Мамору Осии хорошо известно любителям фантастики во всём мире. Мастера прославил целый ряд полнометражных картин, отмеченных печатью оригинального таланта. Характерная черта творчества Осии — интерес к политической и военной истории ХХ века, мотивы которой не раз обыгрывались им в фантастическом антураже.

Режиссёр и сценарист Мамору Осии (родился в 1951 году) относится к числу мастеров японской анимации, ставших известными широкой аудитории за пределами «Страны восходящего солнца». Репутацию его magnum opus в глазах массовой публики приобрёл киберпанковский боевик «Призрак в доспехах», который оказал заметное влияние не только на анимацию, но и на кинематограф многих стран мира.

Действительно, полнометражный фильм «Призрак в доспехах», вышедший на экраны в 1995 году, демонстрировал расцвет творческой зрелости Осии. Эта картина ярко передаёт оригинальный стиль режиссёра, способного превратить формально приключенческий фантастический сюжет в философскую драму. Впрочем, подобной оценки достойны и другие работы автора, которые пользуются заслуженной любовью и уважением знатоков качественной фантастики.

Для фильмов Мамору Осии (как снятых им самостоятельно, так и работ в соавторстве) характерен большой интерес к военной и политической истории ХХ века. Важную роль в сюжетах играют отсылки к политическим и вооружённым конфликтам минувшего столетия. Некоторые из исторических образов очевидны (например, использование оружия и военной техники Второй мировой войны в фантастическом антураже), другие, наоборот, замаскированы и доступны лишь проницательному зрителю. Мы рассмотрим наиболее яркие примеры этой стороны творчества великого фантаста.

«Полиция будущего»

Важнейшим этапом в карьере Мамору Осии, означавшим его превращение в зрелого мастера, стало создание в конце 80-х годов фантастической франшизы «Patlabor», известной в русскоязычном переводе как «Полиция будущего». Это была интереснейшая интерпретация уже популярного к тому времени жанра «меха» — фантастики о гигантских боевых роботах, управляемых людьми. Оригинальность выступившего в роли режиссёра Осии и его постоянного сценариста Кадзунори Ито заключалась в том, что вместо боёв в космосе они создали относительно правдоподобную историю о ближайшем будущем, в котором человекоуправляемые роботы используются как обычные гражданские и военные машины.

В 1988–1989 годах вышел первый сериал франшизы из семи эпизодов, известный как «Patlabor: Ранние дни» (Patlabor Early Days). Так публика познакомилась с главными героями из 2-го отряда специальных машин управления Токийской городской полиции — операторами полицейских роботов, использующихся для охраны правопорядка (собственно, название Patlabor означает «патрульный лейбор» — полицейская роботизированная машина). Сериал быстро полюбился зрителям благодаря колоритным персонажам и интересным отношениям между ними, увлекательным приключениям и убедительной атмосфере повседневной жизни в Японии с её радостями и проблемами.

Несмотря на позитивный, а местами даже юмористический характер сериала, Осии и сценарист Ито добавили в него два серьёзных драматичных эпизода под общим названием «Самый длинный день 2-го отряда». В этих сериях герои-полицейские оказались последней преградой на пути заговора, созревшего в рядах Сил самообороны Японии, и предотвратили попытку военного переворота, организаторы которого желали установить диктатуру. Подобный сюжет можно назвать воплощением характерного для послевоенной Японии страха перед милитаризмом и реваншизмом, но в нём скрыт и более глубокий смысл, напрямую связанный с военной историей Японии ХХ века.

Сам Мамору Осии говорил, что на него повлиял фильм «Самый длинный день Японии», снятый режиссёром-классиком Кихати Окамото в 1967 году (о влиянии прямо говорит сходство названий). Эта эпическая драма посвящена капитуляции Японии в конце Второй мировой войны, а в её центре находится попытка военного переворота, предпринятая 14–15 августа 1945 года. Молодые офицеры во главе с майором Кэндзи Хатанака стремились сорвать объявление императором согласия на капитуляцию и вынудить страну продолжить безнадёжную войну, но их усилия оказались напрасными. О прямом цитировании исторических событий в «Patlabor» говорить нельзя, но сам по себе мотив политической борьбы фанатичных молодых милитаристов, характерный для Японии 30–40-х годов, узнаваем в сюжете (в этой связи можно вспомнить и военный мятеж 1936 года).

Всеохватывающий рассказ о франшизе «Patlabor» выходит за рамки статьи, но нельзя не рассмотреть вышедший в 1993 году финал всей серии — полнометражный фильм «Patlabor 2», переведённый на русский язык как «Полиция будущего: Восстание». Здесь Осии и его команда вновь использовали мотив военного переворота, на пути которого встают честные полицейские. По сравнению с сериалом этот сюжет был интерпретирован гораздо более развёрнуто, глубоко и сложно. Фильм снимался в непростое для Японии время тяжёлого кризиса, означавшего окончательное прощание с надеждами на «японское экономическое чудо». Серьёзные проблемы одновременно проявились в экономике, политике, социальной сфере. Распад СССР и успешные рыночные реформы в Китае разрушили образ Японии как бастиона капитализма и демократии на Дальнем Востоке, заставив страну искать новое место в меняющемся мире. Картина 1993 года стала одним из шедевров Осии, в полной мере выразив его мастерство, чувство стиля и проницательность. Более того, эта работа стала настоящим документом эпохи, имеющим несомненную историческую ценность.

Атмосфера пессимизма, неуверенности и недоверия к политикам, правоохранительным органам и вооружённым силам ярко проявилась в «Полиции будущего: Восстание». Как говорит один из героев фильма, интриган и провокатор, «если боги бессильны, за дело берутся люди». В таких обстоятельствах сюжет об угрозе вооружённого мятежа в мирной благополучной стране выглядел не только «приветом из прошлого», но и приобрёл пугающую злободневность. Достаточно сказать, что через два года после выхода фильма, в 1995 году, произошла грандиозная террористическая атака секты «Аум Синрикё» в Токийском метро с использованием химического оружия. Острым для Японии 90-х годов стал и поднятый в картине вопрос об использовании Сил самообороны в операциях за рубежом: ещё в ходе съёмочного процесса, в 1992 году, японские военнослужащие начали участие в миротворческой миссии в Камбодже.

Мамору Осии и Кадзунори Ито создали мрачный политический триллер, который не только напоминал Японии о неприятных страницах истории ХХ века, но и задавал острые вопросы о положении дел в настоящем. Взаимоотношения между полицией и армией, роль силовых структур в японском обществе, связи с США, угроза терроризма — эти сложнейшие темы так или иначе затронуты в фильме. Впрочем, не стоит говорить об этой картине как о некоем памятнике внутрияпонским политическим дискуссиям 90-х годов. Авторы с удивительной прозорливостью наметили общемировые проблемы рубежа ХХ–XXI веков. Могущество «фэйк ньюс», «неизвестные вооружённые люди» с новейшей военной техникой, компьютерные технологии как орудие устрашения и провокации, слабость и некомпетентность демократических властей — всё это мы наблюдаем через четверть века после выхода фильма.

«Оборотни»

Политическим триллером, построенным на фантастическом материале, можно назвать и следующий полнометражный фильм, о котором пойдёт речь. Картина «Jin-Roh», вышедшая на экраны в 1999 году, известна в русскоязычной среде как «Оборотни». Мамору Осии выступил в роли автора идеи и сценариста, передав должность режиссёра Хироюки Окиура, но его решающая роль в создании произведения понятна и очевидна. Сюжет «Оборотней» основывался на манга самого Осии, более того, ранее мэтр уже дважды (в 1987 и 1991 годах) экранизировал собственный комикс в виде полнометражных игровых фильмов, которые, впрочем, не приобрели большой международной известности.

Формально «Оборотней» стоит отнести к альтернативной истории. Действие фильма происходит на рубеже 50–60-х годов в Японии, которая проиграла Вторую мировою войну и была оккупирована — победителем и оккупантом выступила Германия. По сценарию фильма Япония находится под столь же сильным немецким влиянием, под каким в действительности она находилась у США. Например, силовые структуры в стране организованы на немецкий манер, что проявляется в деталях униформы и снаряжения, вооружения, подготовки. Как и в реальной истории, в Японии сильны позиции левых сил, что приводит к массовым демонстрациям и столкновениям с полицией. Важнейшая угроза для государства — деятельность левых террористов.

Главный герой, боец элитного отряда полицейского спецназа, известного как «Оборотни», оказывается втянут в отношения с девушкой, подозреваемой в связях с террористическим подпольем. То, что в кратком пересказе может показаться мелодрамой о запретной любви, оборачивается мрачнейшей трагедией, в которой положительные персонажи отсутствуют как таковые. И «стражи порядка», и «борцы с режимом» выглядят разной степени чудовищами. Связь мужчины и женщины становится лишь звеном в бесконечной череде провокаций, интриг и предательств, в которых могут утонуть даже самые искренние чувства.

Без особого труда в «Оборотнях» можно найти черты антиутопии, рассказывающей о мире победившего во Второй мировой войне нацизма, что заставляет вспомнить такие произведения как «Фатерланд» или «Человек в высоком замке». Осии и Окиура создали очень живую и убедительную картину мира, в котором пугающими выглядят отнюдь не банальные ужасы тоталитаризма как таковые. Куда более страшным оказывается то, что люди превратились в зверей, в целом, авторы акцентируют внимание не на жестокостях режима, а на человеческих чувствах и переживаниях. Они рисуют правдоподобную картину общества при диктатуре — разобщённого, заражённого всепроникающим страхом и недоверием, в котором за фасадом «порядка» скрывается хаос.

Интересным выглядит показанный в «Оборотнях» образ правящего режима, имеющий немало прецедентов в прошлом и настоящем — его черты можно найти и у Третьего рейха, и у Японской империи 30–40-х годов. Внутренняя политика заключается в нескончаемой грызне между силовыми структурами, когда кланы силовиков не гнушаются никакими методами. Определённые исторические аналогии можно найти и в образе главного героя спецназовца Фусэ. Он похож на оказавшегося в ХХ веке самурая древности, чья верность своей «стае» выглядит иррациональной, страшной и не приносит ничего, кроме страданий. И антураж, и характеры героев фильма в полной мере работают на создание мрачной атмосферы мира, где нет места живым человеческим чувствам и отношениям.

«Небесные скитальцы»

В 2008 году Мамору Осии выпустил в роли режиссёра полнометражный анимационный фильм, который пока является последним в его творческой карьере. Картина «The Sky Crawlers» (сценарист — Тихиро Ито) официально не издавалась на русском языке, неофициально её многозначное название передают как «Небесные скитальцы». Эта работа является экранизацией серии фантастических книг писателя Хироси Мори, малоизвестной за пределами Японии.

Действие «Небесных скитальцев» происходит в Европе конца ХХ века — Осии показал полюбившуюся ему Польшу (заметны пейзажи Варшавы и Кракова), хотя страна и время точно не называются. Показанный мир похож на наш, но с одним принципиальным исключением: в нём идёт необычная война между вооружёнными корпорациями «Росток» и «Лаутерн». Бои происходят в воздухе (каждая из компаний обладает собственными ВВС), мирное население никак от них не страдает и, более того, воспринимает происходящее как некое шоу, наблюдая за событиями по телевизору. В качестве пилотов стороны используют клонированных юношей и девушек, которые, по сути, являются расходным материалом и заменяются по мере необходимости.

Осии создал необычный и трудный для понимания рядового зрителя фильм, сюжет которого практически невозможно пересказать без масштабных спойлеров. В «Небесных скитальцах» фантастическая военная драма сочетается со сложной философской рефлексией, основой которой выступает судьба главных героев — пилотов-клонов компании «Росток», осознающих свою печальную судьбу орудий войны. Их загадочным противником выступает непобедимый ас компании «Лаутерн», известный под прозвищем Учитель, встреча с которым в небе означает верную смерть.

Война-шоу, показанная в «Небесных скитальцах», примечательна тем, что воздушные бои в ней ведутся на авиатехнике 40-х годов — видимо, таковы правила игры. Враждующие компании применяют поршневые и турбовинтовые самолёты (истребители и бомбардировщики), вооружённые авиапулемётами и автоматическими пушками, свободнопадающими авиабомбами. Средства обнаружения и связи также, насколько можно судить, находятся на уровне 40-х годов. Фактически герои фильма летают на самолётах Второй мировой и первых послевоенных лет, одни из которых показаны прямо, а другие имеют исторические прототипы. Например, основным истребителем компании «Росток» выступает аналог японского Kyushu J7W Shinden, а непобедимый Учитель летает на фантастическом самолёте, напоминающем гибрид Ta-152 и Westland Wyvern.

Показанные на экране воздушные бои, обслуживание самолётов, тактика пилотов — всё это максимально приближено к воздушным сражениям времён Второй мировой. Мы можем увидеть свободную охоту истребителей, рейд бомбардировщиков с мощным истребительным прикрытием, «бум-зум» в исполнении лётчика-аса, ночной разведывательный полёт. В общем хронометраже картины батальные сцены занимают не так уж много места, но они сняты с высочайшим качеством графики и показаны со множеством деталей. Атмосфера большой войны в воздухе передана впечатляюще — на неё работают как технические подробности, так и эмоциональные эпизоды.

Использованный в «Небесных скитальцах» образ клонов, из-за генетической модификации обречённых оставаться молодыми до почти неизбежной гибели, получил у критиков разные интерпретации. Исторически грамотному зрителю трудно не отметить, что типажи юных пилотов-смертников вызывают ассоциации с камикадзе Второй мировой войны. В ситуации, когда у них нет выбора, персонажи Осии демонстрируют разные характеры и темпераменты, различные модели поведения. Менее всего они похожи на бравых воздушных героев: кто-то ищет гибели, кто-то погрузился в меланхолию и цинизм, кто-то пытается найти удовольствие в мелких радостях жизни (от пьянства до развлечений с проститутками). И всё же эти парни и девушки остаются обычными людьми, хотя многие предпочитают об этом забыть.

После «Небесных скитальцев», получивших специальный приз Венецианского кинофестиваля, Мамору Осии по каким-то личным причинам фактически ушёл из большой анимации. Так или иначе, снятых им фильмов достаточно для того, чтобы считаться звездой не только аниме, но и фантастики в целом. Характерной чертой творчества Осии стоит назвать интеллектуальную насыщенность его произведений. Каждая из его полнометражных картин по сути является философской драмой, поднимающей острые и серьёзные вопросы, среди которых нашлось место и военной истории.