Японское море

Викторина

Ну что, поиграем?

Я Загадываю загадки, вы отгадываете.

Отгадавший больше всех получает любую на выбор медальку из "Anime Конкурса".

Отгадавшего меньше всех ждут эротические сны с участием мишек Гамми.

Картинка это Закон!

«Если боги бессильны, за дело берутся люди»

Взято с

https://warspot.ru/13157-esli-bogi-bessilny-za-delo-berutsya-lyudi 

Имя японского анимационного режиссёра Мамору Осии хорошо известно любителям фантастики во всём мире. Мастера прославил целый ряд полнометражных картин, отмеченных печатью оригинального таланта. Характерная черта творчества Осии — интерес к политической и военной истории ХХ века, мотивы которой не раз обыгрывались им в фантастическом антураже.

Режиссёр и сценарист Мамору Осии (родился в 1951 году) относится к числу мастеров японской анимации, ставших известными широкой аудитории за пределами «Страны восходящего солнца». Репутацию его magnum opus в глазах массовой публики приобрёл киберпанковский боевик «Призрак в доспехах», который оказал заметное влияние не только на анимацию, но и на кинематограф многих стран мира.

Действительно, полнометражный фильм «Призрак в доспехах», вышедший на экраны в 1995 году, демонстрировал расцвет творческой зрелости Осии. Эта картина ярко передаёт оригинальный стиль режиссёра, способного превратить формально приключенческий фантастический сюжет в философскую драму. Впрочем, подобной оценки достойны и другие работы автора, которые пользуются заслуженной любовью и уважением знатоков качественной фантастики.

Для фильмов Мамору Осии (как снятых им самостоятельно, так и работ в соавторстве) характерен большой интерес к военной и политической истории ХХ века. Важную роль в сюжетах играют отсылки к политическим и вооружённым конфликтам минувшего столетия. Некоторые из исторических образов очевидны (например, использование оружия и военной техники Второй мировой войны в фантастическом антураже), другие, наоборот, замаскированы и доступны лишь проницательному зрителю. Мы рассмотрим наиболее яркие примеры этой стороны творчества великого фантаста.

«Полиция будущего»

Важнейшим этапом в карьере Мамору Осии, означавшим его превращение в зрелого мастера, стало создание в конце 80-х годов фантастической франшизы «Patlabor», известной в русскоязычном переводе как «Полиция будущего». Это была интереснейшая интерпретация уже популярного к тому времени жанра «меха» — фантастики о гигантских боевых роботах, управляемых людьми. Оригинальность выступившего в роли режиссёра Осии и его постоянного сценариста Кадзунори Ито заключалась в том, что вместо боёв в космосе они создали относительно правдоподобную историю о ближайшем будущем, в котором человекоуправляемые роботы используются как обычные гражданские и военные машины.

В 1988–1989 годах вышел первый сериал франшизы из семи эпизодов, известный как «Patlabor: Ранние дни» (Patlabor Early Days). Так публика познакомилась с главными героями из 2-го отряда специальных машин управления Токийской городской полиции — операторами полицейских роботов, использующихся для охраны правопорядка (собственно, название Patlabor означает «патрульный лейбор» — полицейская роботизированная машина). Сериал быстро полюбился зрителям благодаря колоритным персонажам и интересным отношениям между ними, увлекательным приключениям и убедительной атмосфере повседневной жизни в Японии с её радостями и проблемами.

Несмотря на позитивный, а местами даже юмористический характер сериала, Осии и сценарист Ито добавили в него два серьёзных драматичных эпизода под общим названием «Самый длинный день 2-го отряда». В этих сериях герои-полицейские оказались последней преградой на пути заговора, созревшего в рядах Сил самообороны Японии, и предотвратили попытку военного переворота, организаторы которого желали установить диктатуру. Подобный сюжет можно назвать воплощением характерного для послевоенной Японии страха перед милитаризмом и реваншизмом, но в нём скрыт и более глубокий смысл, напрямую связанный с военной историей Японии ХХ века.

Сам Мамору Осии говорил, что на него повлиял фильм «Самый длинный день Японии», снятый режиссёром-классиком Кихати Окамото в 1967 году (о влиянии прямо говорит сходство названий). Эта эпическая драма посвящена капитуляции Японии в конце Второй мировой войны, а в её центре находится попытка военного переворота, предпринятая 14–15 августа 1945 года. Молодые офицеры во главе с майором Кэндзи Хатанака стремились сорвать объявление императором согласия на капитуляцию и вынудить страну продолжить безнадёжную войну, но их усилия оказались напрасными. О прямом цитировании исторических событий в «Patlabor» говорить нельзя, но сам по себе мотив политической борьбы фанатичных молодых милитаристов, характерный для Японии 30–40-х годов, узнаваем в сюжете (в этой связи можно вспомнить и военный мятеж 1936 года).

Всеохватывающий рассказ о франшизе «Patlabor» выходит за рамки статьи, но нельзя не рассмотреть вышедший в 1993 году финал всей серии — полнометражный фильм «Patlabor 2», переведённый на русский язык как «Полиция будущего: Восстание». Здесь Осии и его команда вновь использовали мотив военного переворота, на пути которого встают честные полицейские. По сравнению с сериалом этот сюжет был интерпретирован гораздо более развёрнуто, глубоко и сложно. Фильм снимался в непростое для Японии время тяжёлого кризиса, означавшего окончательное прощание с надеждами на «японское экономическое чудо». Серьёзные проблемы одновременно проявились в экономике, политике, социальной сфере. Распад СССР и успешные рыночные реформы в Китае разрушили образ Японии как бастиона капитализма и демократии на Дальнем Востоке, заставив страну искать новое место в меняющемся мире. Картина 1993 года стала одним из шедевров Осии, в полной мере выразив его мастерство, чувство стиля и проницательность. Более того, эта работа стала настоящим документом эпохи, имеющим несомненную историческую ценность.

Атмосфера пессимизма, неуверенности и недоверия к политикам, правоохранительным органам и вооружённым силам ярко проявилась в «Полиции будущего: Восстание». Как говорит один из героев фильма, интриган и провокатор, «если боги бессильны, за дело берутся люди». В таких обстоятельствах сюжет об угрозе вооружённого мятежа в мирной благополучной стране выглядел не только «приветом из прошлого», но и приобрёл пугающую злободневность. Достаточно сказать, что через два года после выхода фильма, в 1995 году, произошла грандиозная террористическая атака секты «Аум Синрикё» в Токийском метро с использованием химического оружия. Острым для Японии 90-х годов стал и поднятый в картине вопрос об использовании Сил самообороны в операциях за рубежом: ещё в ходе съёмочного процесса, в 1992 году, японские военнослужащие начали участие в миротворческой миссии в Камбодже.

Мамору Осии и Кадзунори Ито создали мрачный политический триллер, который не только напоминал Японии о неприятных страницах истории ХХ века, но и задавал острые вопросы о положении дел в настоящем. Взаимоотношения между полицией и армией, роль силовых структур в японском обществе, связи с США, угроза терроризма — эти сложнейшие темы так или иначе затронуты в фильме. Впрочем, не стоит говорить об этой картине как о некоем памятнике внутрияпонским политическим дискуссиям 90-х годов. Авторы с удивительной прозорливостью наметили общемировые проблемы рубежа ХХ–XXI веков. Могущество «фэйк ньюс», «неизвестные вооружённые люди» с новейшей военной техникой, компьютерные технологии как орудие устрашения и провокации, слабость и некомпетентность демократических властей — всё это мы наблюдаем через четверть века после выхода фильма.

«Оборотни»

Политическим триллером, построенным на фантастическом материале, можно назвать и следующий полнометражный фильм, о котором пойдёт речь. Картина «Jin-Roh», вышедшая на экраны в 1999 году, известна в русскоязычной среде как «Оборотни». Мамору Осии выступил в роли автора идеи и сценариста, передав должность режиссёра Хироюки Окиура, но его решающая роль в создании произведения понятна и очевидна. Сюжет «Оборотней» основывался на манга самого Осии, более того, ранее мэтр уже дважды (в 1987 и 1991 годах) экранизировал собственный комикс в виде полнометражных игровых фильмов, которые, впрочем, не приобрели большой международной известности.

Формально «Оборотней» стоит отнести к альтернативной истории. Действие фильма происходит на рубеже 50–60-х годов в Японии, которая проиграла Вторую мировою войну и была оккупирована — победителем и оккупантом выступила Германия. По сценарию фильма Япония находится под столь же сильным немецким влиянием, под каким в действительности она находилась у США. Например, силовые структуры в стране организованы на немецкий манер, что проявляется в деталях униформы и снаряжения, вооружения, подготовки. Как и в реальной истории, в Японии сильны позиции левых сил, что приводит к массовым демонстрациям и столкновениям с полицией. Важнейшая угроза для государства — деятельность левых террористов.

Главный герой, боец элитного отряда полицейского спецназа, известного как «Оборотни», оказывается втянут в отношения с девушкой, подозреваемой в связях с террористическим подпольем. То, что в кратком пересказе может показаться мелодрамой о запретной любви, оборачивается мрачнейшей трагедией, в которой положительные персонажи отсутствуют как таковые. И «стражи порядка», и «борцы с режимом» выглядят разной степени чудовищами. Связь мужчины и женщины становится лишь звеном в бесконечной череде провокаций, интриг и предательств, в которых могут утонуть даже самые искренние чувства.

Без особого труда в «Оборотнях» можно найти черты антиутопии, рассказывающей о мире победившего во Второй мировой войне нацизма, что заставляет вспомнить такие произведения как «Фатерланд» или «Человек в высоком замке». Осии и Окиура создали очень живую и убедительную картину мира, в котором пугающими выглядят отнюдь не банальные ужасы тоталитаризма как таковые. Куда более страшным оказывается то, что люди превратились в зверей, в целом, авторы акцентируют внимание не на жестокостях режима, а на человеческих чувствах и переживаниях. Они рисуют правдоподобную картину общества при диктатуре — разобщённого, заражённого всепроникающим страхом и недоверием, в котором за фасадом «порядка» скрывается хаос.

Интересным выглядит показанный в «Оборотнях» образ правящего режима, имеющий немало прецедентов в прошлом и настоящем — его черты можно найти и у Третьего рейха, и у Японской империи 30–40-х годов. Внутренняя политика заключается в нескончаемой грызне между силовыми структурами, когда кланы силовиков не гнушаются никакими методами. Определённые исторические аналогии можно найти и в образе главного героя спецназовца Фусэ. Он похож на оказавшегося в ХХ веке самурая древности, чья верность своей «стае» выглядит иррациональной, страшной и не приносит ничего, кроме страданий. И антураж, и характеры героев фильма в полной мере работают на создание мрачной атмосферы мира, где нет места живым человеческим чувствам и отношениям.

«Небесные скитальцы»

В 2008 году Мамору Осии выпустил в роли режиссёра полнометражный анимационный фильм, который пока является последним в его творческой карьере. Картина «The Sky Crawlers» (сценарист — Тихиро Ито) официально не издавалась на русском языке, неофициально её многозначное название передают как «Небесные скитальцы». Эта работа является экранизацией серии фантастических книг писателя Хироси Мори, малоизвестной за пределами Японии.

Действие «Небесных скитальцев» происходит в Европе конца ХХ века — Осии показал полюбившуюся ему Польшу (заметны пейзажи Варшавы и Кракова), хотя страна и время точно не называются. Показанный мир похож на наш, но с одним принципиальным исключением: в нём идёт необычная война между вооружёнными корпорациями «Росток» и «Лаутерн». Бои происходят в воздухе (каждая из компаний обладает собственными ВВС), мирное население никак от них не страдает и, более того, воспринимает происходящее как некое шоу, наблюдая за событиями по телевизору. В качестве пилотов стороны используют клонированных юношей и девушек, которые, по сути, являются расходным материалом и заменяются по мере необходимости.

Осии создал необычный и трудный для понимания рядового зрителя фильм, сюжет которого практически невозможно пересказать без масштабных спойлеров. В «Небесных скитальцах» фантастическая военная драма сочетается со сложной философской рефлексией, основой которой выступает судьба главных героев — пилотов-клонов компании «Росток», осознающих свою печальную судьбу орудий войны. Их загадочным противником выступает непобедимый ас компании «Лаутерн», известный под прозвищем Учитель, встреча с которым в небе означает верную смерть.

Война-шоу, показанная в «Небесных скитальцах», примечательна тем, что воздушные бои в ней ведутся на авиатехнике 40-х годов — видимо, таковы правила игры. Враждующие компании применяют поршневые и турбовинтовые самолёты (истребители и бомбардировщики), вооружённые авиапулемётами и автоматическими пушками, свободнопадающими авиабомбами. Средства обнаружения и связи также, насколько можно судить, находятся на уровне 40-х годов. Фактически герои фильма летают на самолётах Второй мировой и первых послевоенных лет, одни из которых показаны прямо, а другие имеют исторические прототипы. Например, основным истребителем компании «Росток» выступает аналог японского Kyushu J7W Shinden, а непобедимый Учитель летает на фантастическом самолёте, напоминающем гибрид Ta-152 и Westland Wyvern.

Показанные на экране воздушные бои, обслуживание самолётов, тактика пилотов — всё это максимально приближено к воздушным сражениям времён Второй мировой. Мы можем увидеть свободную охоту истребителей, рейд бомбардировщиков с мощным истребительным прикрытием, «бум-зум» в исполнении лётчика-аса, ночной разведывательный полёт. В общем хронометраже картины батальные сцены занимают не так уж много места, но они сняты с высочайшим качеством графики и показаны со множеством деталей. Атмосфера большой войны в воздухе передана впечатляюще — на неё работают как технические подробности, так и эмоциональные эпизоды.

Использованный в «Небесных скитальцах» образ клонов, из-за генетической модификации обречённых оставаться молодыми до почти неизбежной гибели, получил у критиков разные интерпретации. Исторически грамотному зрителю трудно не отметить, что типажи юных пилотов-смертников вызывают ассоциации с камикадзе Второй мировой войны. В ситуации, когда у них нет выбора, персонажи Осии демонстрируют разные характеры и темпераменты, различные модели поведения. Менее всего они похожи на бравых воздушных героев: кто-то ищет гибели, кто-то погрузился в меланхолию и цинизм, кто-то пытается найти удовольствие в мелких радостях жизни (от пьянства до развлечений с проститутками). И всё же эти парни и девушки остаются обычными людьми, хотя многие предпочитают об этом забыть.

После «Небесных скитальцев», получивших специальный приз Венецианского кинофестиваля, Мамору Осии по каким-то личным причинам фактически ушёл из большой анимации. Так или иначе, снятых им фильмов достаточно для того, чтобы считаться звездой не только аниме, но и фантастики в целом. Характерной чертой творчества Осии стоит назвать интеллектуальную насыщенность его произведений. Каждая из его полнометражных картин по сути является философской драмой, поднимающей острые и серьёзные вопросы, среди которых нашлось место и военной истории.

1 Grimgal of Ashes and Illusion или Путешествиепо Гримгал (2016)

Очередная история про попаденцев вдругой мир, и как это было в последнихподобных тайтлах, в фэнтези мир. Отличиеот подобных аниме в том что герои незацикливаются на том что было "допробуждения", а идут дальше, решаянасущные проблемы. Рисовка довольноприятна, местами даже хороша, музыкальноесопровождение тоже не хромает, сюжет –какой то есть, но он не глобальный, сериалразвивается арками, от этого аниме несильно страдает. Тайтл относиться кжанрам приключение, фантастика, драма,сёнэн, но это не означает что тут неткомедийной составляющей. Отдельновыделю – к жанру гарем не относится,хотя глаз порадовать есть чем ещё менякране обрадовало то что здесь нет совсемтупых и не нужных диалогов.

2 Kabaneri of the Iron Fortress илиКабанери железной крепости (2016)

Для начала стоит сказать, что этоттайтл от создателей многим понравившейсяАтаки титанов. На мой взгляд анимеунаследовало все плюсы и минусы своегопредшественника, рисовку, музыку, экшн,умственные способности персонажей,манера диалогов и многое другое (надеюсьвсе заметили где плюсы перешли в минусы,да?). Сеттинг претерпел изменения, вместогигантов зомби. Жанры: приключения,экшн.

3 The Town WhereOnly I am Missing или Город вкотором меня нет (2016)

Это для тех кому понравился Эффектбабочки. Концепция примерно та же –главный герой может перемещается вовремени и исправлять некоторые ситуации.Рисовка средняя, звук неплох, экшн –его нет, но сериал не про это, сюжетцелостный, развивается не слишкомдинамично, есть некая теория заговора,но до Тетради смерти, как до Китая раком.Герои не самые тупые, как и их диалоги,меня аниме купило душевностью, добротойпроисходящего, и для полного комплекта,хэпиэндом. Жанр мистика, психология,сёнэн, я бы добавил сюда драму и семейное.Пока я смотрел это аниме я прям отдыхал,наслаждался моментом.

4 The Empire of Corpses или Империя мёртвых(2015)

В отличие от всего выше перечисленногоэто полный метр и что я увидел в первые– некроапокалипсис, прям как в варкрафте3 фрозен трон. Весь сюжет крутитьсявокруг мертвецов и учёного грезившегоне умерщвлением а воскрешением людей.Рисовка радует глаз, музыка под статьобщему настроению, экшн – ну он есть,когда он есть он неплох, герои хороши.Всё это держит уровень на протяжениивсех 2-х часов, но вот диалоги, происходящеена экране сливается, медленно но верно.По началу неплохой план по спасениюмира скатывается в превозмогание каждогогероя, с такими же превозмогающимиздравый смысл диалогами, а то что былопоказано после титров я вообще хочузабыть. Жанр сёнэн, приключения, романтика,фантастика, стимпанк.

5 Psyho-pass илиПсихо паспорт (2015)

Тайтл объединяет в себе 2 сезона и 1полный метр, который вышел в 2015 году,сериалы в 2012 и 2014 гг. вообще вся сериядостойна, но раз ограничение по годамто и говорит будем про фильм. В отличиеот многих подобных случаев, фильм можнорассматривать как отдельную картину,в которой сеттинг объяснятся заново,но не так нудно как могло бы быть такчто это не мешает посмотреть сериалы апотом фильм. Сюжет крутится вокругследователя японского бюро безопасностии её бывшего подчинённого. Что меняприятно удивило это то что гг женскогопола и не приковывает всё внимание наэкране к себе. Рисовка неплохая, музыка– как по мне могла бы быть и лучше (всериалах же была), экшн есть, для тех ктоне знаком с тайтлом, будет весьмазанимателен. Диалоги местами проседают,но в целом хороши. Детективная составляющая,несколько подкачала, в сериалах былалучше, хотя до той же тетради далековато.Жанр сёнэн, детектив, приключения,триллер, фантастика, экшн, перестрелки,киберпанк. Мне очень понравилось то,что в каждой части тайтла гг и вгразвиваются, то как ИИ сталкиваясь спроблемой решает её и растёт дальше,именно ради этого я и посмотрел все тричасти серии.

Ещё стоит сказать про то что вышло 2овы по Токийскому гулю и есть выделяющаясяиз общей массы комедия ванпанч мен, номой пост и так много места занял.

Напоследок хотел сказать или спросить,почему многие из тех кого я знаю, да издесь конкурс про новинки, ждут новыхтайтлов, ведь так много хорошего ужеснято и в каждом жанре есть свой эталон.Все ли те кто хочет экшена посмотреликрасную черту? Детектив – госик? Триллер– технолайз? Приключения – ковбойбибоп? Фантастика – эрго прокси? Некоторыетатлы стоит пересмотреть не один раз ине потому что они клёвые, а потому чтос количеством годиков приходит пониманиеновых вещей. Хотя, наверное это к вопросу«качество или количество?».

"Те же группы смерти". Детей подсаживают на аниме и склоняют к суициду

"Рисуй, что скажем, или он умрет"

Настя (имя изменено) повзрослела: перешла в пятый класс, серьезно увлеклась рисованием, даже получила в подарок от родителей планшет к новому учебному году. "Первым делом скачала приложение, в котором можно рисовать и получать отзывы о своих рисунках от других пользователей", — рассказывает РИА Новости мать девочки Маргарита (она попросила не указывать фамилию).

По совету психолога центра родители ограничили дочери доступ к интернету, а все свободное время старались занять спортом и поездками за город на выходных. "Настя не сопротивлялась — поняла, что мы желаем ей добра. Постепенно и вовсе забыла про все эти глупости. Окончательно она успокоилась, когда однажды на даче взяла папку со всеми рисунками, пошла к озеру и сожгла их", — облегченно вздыхает Маргарита.

"Беги из дома"

Подсаживаются на аниме не только девочки, хотя их действительно большинство. Все началось, когда Леше (имя изменено) было 14 лет. Раньше подросток неплохо учился, занимался плаванием. А потом вдруг бросил спорт, стал пропускать занятия в школе, резко и неохотно разговаривал с родителями.

В распоряжении РИА Новости есть ответ на обращение из СК. "Проверка показала, что девушка размещала на своей странице сообщение суицидального характера. Кроме того, состояла в группах во "ВКонтакте", оправдывающих суицид. Сейчас с ней работают психологи: им удалось вывести подростка из депрессивного состояния. Мы передали информацию в Роскомнадзор: три из шести ресурсов уже заблокированы. Процессуальная проверка продолжается", — говорится в документе.

Смотри на меня — делай как я

"Герои многих мультфильмов обычно похожи на свою аудиторию: подростки с проблемами в семье, ищущие себя. Только вот решают они проблемы рука об руку с однополым партнером. Дети проецируют этот опыт на себя, и постепенно в их головы закрадываются мысли о соответствующей сексуальной ориентации", — объясняет старший специалист центра Александр Бирюков.

Эксперт вспомнил о случае из своей практики, когда совершеннолетние девушки три года смотрели с девочкой-подростком аниме, в том числе порнографического характера. "В результате довели до психического расстройства. Девушка так возненавидела отца-инвалида, что долгое время хранила под подушкой нож и однажды бросилась на него. По счастливой случайности никто не пострадал. После этого ее отправили на лечение", — рассказал Бирюков.

Однако не стоит думать, что опасны все аниме-мультипликации — проблема в содержании конкретных сюжетов и отношении к ним ребенка. "В Японии рисуют много качественных мультиков. Они неопасны, если не смотреть их целыми днями. Другое дело, когда герои — такие же подростки, как и зрители, при этом гомосексуальны, курят и пьют, а то и вовсе режут себе вены. Еще одна категория — "перевертыши", выдающие отрицательных героев за идеал", — объясняет психолог центра Елена Иванова.

По ее словам, сомнительный контент идет в основном из Америки или Китая, хотя зачастую автор неизвестен: этим занимаются подпольные студии.

Особенно подвержены манипуляциям через аниме дети с проблемами в семье или школе: "Когда у ребенка нет доверительных отношений с кем-то из взрослых или хотя бы друзей, он ищет сочувствие в интернете. Управлять такими особенно легко — они сами стремятся идентифицировать себя с какой-то группой или даже конкретным персонажем", — замечает Иванова.

Коротко о погоде в моём городе

Помогите выбрать аниме, гуру фэндома

29 дек 2017, сегодня сбылась ещё одна мечта анимешника. Началось всё в 11 утра с внезапной мысли "блин! Да сегодня же комикет! надо посетить!", подумано-сделано: час на электричке и я на месте. 

 Но так как было уже за полдень, поезда не были загружены и пассажиры выглядели не как косплееры или заядлые отаку. Но все ехали до станции kokusai tenjijo seimon и на выход уже вывалилась немалая толпа. На станции людской поток грамотно регулировали сотрудники с мегафонами и указателями, никто друг другу не мешал и все организованно и не спешно вышли на улицу. 

всё организованно - подъём слева, спуск справа, левостороннее движение как и везде в Японии.

по мере приближения к знаменитому зданию толпа росла

Что интересно, почему-то нередко люди думают что манга и хентай продаётся именно в этой перевёрнутой пирамиде, на самом деле нет.

Вся продажа сосредоточена в восточном и западном крыле. 

Сегодня в East hall были частники. В West Hall - крупные компании.

Каждый холл просто огромен. А их множество. 

Как ориентироваться? 

Всё с японской доскональностью пронумеровано и подписано, везде таблички.

Каждый автор выкладывает анонс в котором сказано где и что будет продаваться:

красным обведено слева направа

1日目 - в первый день комикета

東７ホール - восточный зал №7

せー３３a - ряд せ(сэ) место стол 33 место а - у прохода

где находится せー３３a можно понять по плану который есть везде и бесплатно и за деньги и в виде бумаги и в апплсторе и тд.

И даже специальные люди сидят и всё расскажут. И даже подскажут как быстрее дойти.

так что идём прямой наводкой, благо везде поток людей грамотно разрулен и можно идти не пересекая толпу и не останавливаясь.

Фотки такие кривые, потому что толпа не даёт остановиться и приходится фотографировать на ходу с вытянутыми вверх руками.

И поэтому особо много фоток нет. Ecли кратко охарактеризовать комикет, то это токийское метро в час пик в квадрате, но никто не спешит и не толкается и не утрамбовывается. 

Ещё толпа:

но местами есть относительно свободные проходы

все продавцы сидят за обычными столами с товаром

табличка с номером стола и места:

ещё торговых рядов

цены на додзи примерно 300-500 йен за 10-20 страниц.

1000-2000 йен за примерно 50 страниц

2500 - 3000 йен за толстые книги.

обычно можно поглядеть но надо быть внимательным - для просмотра выделяется один - два тома с соответствующей пометкой. Остальные лучше не трогать. А ещё принято спрашивать "можно ли поглядеть", "見て大丈夫ですか？", но нередко знают английский и на такие простые вопросы отвечают на джапанглише "йэззз".

Идем на искомое место 

東７ホール - восточный зал №7 せー３３a

и находим искомое

Обычно чтобы сфотографировать продавцов необходимо попросить разрешение. 

Обычно все отказывают и поэтому kirororo я сфоткал тайком сбоку.

Но одна красавица всё-таки согласилась и даже попозировала (дзынь! +1 к дипломатии).

Да, нередко продавщицы в косплее, но обычных посетителей косплееров почти нет. Может быть, потому что зима, на улице и в здании +7 и ветрено. 

в самих холлах нередко висят такие вот новогодние украшения

ещё

вечером возвращаюсь домой вместе с толпой

ещё раз удивился насколько всё грамотно сделано - при входе в станцию метро опять стояли люди, которые всех направляли так, что поток медленно двигался без остановок, но в метро вагоны были не битком, давки не было, но и не полупустые.

Поезда же шли только от этой станции до кольцевой, и каждую и не прерывно - один отъезжает, другой сразу же подъезжает. 

Всё организованно было просто идеально. Вернулся домой, как и предсказывал гугол мапс, за час будто толп и не было.

Наблюдение: продаётся не только манга и фанатские книги, а ещё компьютерные игры, карточные игры, книги по программированию и KDE под FREEbsd. И даже музыка и музыкальные чечки и даже музыкальные процы и примочки к гитарам. 

А некоторые укурки продают возможность сфоткаться с полуголой косплеершей, по-разному: и стоя рядом и положив голову ей на колени под грудь 5-ого размера и тд, но платно и вокруг дежурит братва чтоб нахаляву не фоткали так что извините. 

И ещё наблюдение: Токио Биг Сайт стоит посетить до комикета - так будет проще ориентироваться и больше кайфа получишь на контрасте когда ты один в таком гигантском здании идёшь и когда с толпой в много десятков тысяч человек - оно кажется совсем крошечным.

Трофеи:

автора Kirororo я для джоя уже переводил и поэтому минутка самопиара

http://anime.reactor.cc/post/3098412

http://anime.reactor.cc/post/3113772

http://anime.reactor.cc/post/3097407

http://anime.reactor.cc/post/3096393

Додзи справа сверху с светлосерым фоном как раз и содержит эти переведённые мною ёонкомы. 

А так же ещё несколько ёнком ранее не переведённых. Если у меня будет время то сделаю перевод с оригинала. Они классные. 

Рекомендации на комикет:

1. Брать с собой побольше воды и немного перекуса. Даже зимой. Ходить придётся много и долго. Все кафешки будут испытывать на себе зерг раш с одновременной атакой десятков тыщь голодных зомби и шанс поесть будет около нулевой.

2. Брать с собой складной стульчик - сидеть зимой на бетоне не айс, точнее айс.

3. Брать для оплаты только наличку, минимум 20-30 тыщь йен. 

4. Желательно брать с собой хорошие накладные наушники с шумодавом - там ОЧЕНЬ шумно, за несколько часов голова заболит.

5. Желательна удобная и тёплая одежда и обувь, зимой даже в токио холодно, темп ходьбы размеренный аки зомби и я замёрз блин.

6. Заранее выписать все координаты и в инете найти всё что интересует. Иначе на месте просто потеряешься.

7. Не покупать хлам сразу, я видел немало людей которые горбились с суморями книг и шмота.

Завтра и послезавтра ещё два дня комикета.

Если кто знает что интересное сообщайте. 

Могу сходить и сфоткать, может быть даже купить и выслать, если скажите координаты как я объяснил выше. 

Ну и завершает фоторепортаж внезапная фотка трапа - Назрин.

Вступительная статья для тех кто не знает что такое Azur Lane и почему этим засрана вся лента, а так же новичков, если таковые существуют

Azur Lane - она же азурка, она же азуряка, она же китайская дрочильня. Игра для любителей унитазного гейминга

Игра разработана китайскими компаниями Shanghai Manjuu и Xiamen Yongshi, а издателем является все так же китайская компания Shanghai Yostar. Геймплей, сюжет, стилистика, да и вообще все, построено вокруг идеи хуманизации кораблей, как реально воевавших, так и не завершенных и местами существовавших только на бумаге(привет Wargaming). Соответственно, для максимально глубокого погружения и понимания что вообще происходит, крайне желательно войти хотя бы в минимальный экскурс морского театра боевых действий второй мировой, а по хорошему нужно знать о чем было Вашингтонское морское соглашение, что связывает USS Albacore и IJN Taihou, и кто и почему выхватывал от некой Микасы

Как готовить Azur Lane

Рецепт предельно прост. Скачали, играем. Базовое обучение в игре есть. Получаем новый кораблик, дрочим, идем читать историю, читаем скилы, игровые ТТХ, играем. Повторить до готовности(100% коллекции)

А если я не хочу учить историю?

Да не вопрос, сиди, играй, дергай пиструнчик на вайфу. Когда надоест - вспомни про исторический аспект

Очередная дрочильня с тонной доната!

Ну не донать. Игра построена на PVE, потому донат не дает преимущества над другими игроками. Тут тебя поощряют за то что ты олдфаг и не будут тыкать мордой каждые полторы секунды в донат, а если таки хочется, есть подписка за 7$ в месяц которая дает супер дохрена

Да что за дерьмо! Ничего не понятно, какой сервер выбрать, в чем разница между CL и CA, и вообще кто такие Ironblood?

Окей, вот тебе базовый экскурс

Существует 3 основные гео-зоны серверов.CN(Китай), JP(Япония), EN(Все остальное). Разница в локализации, степени задродства и цензуры, куда же без нее. Заходи на EN и не морочь голову. Максимум что потеряешь - ивенты некоторые могут быть с задержкой, в остальном только плюсы

В игре на текущий момент времени представлены следующие нации:

Все корабли в игре делятся по редкости и типу корабля

Редкость корабля определяется несколькими параметрами, а именно, внутриигровая сила и полезность, а так же историческая значимость. Иногда эти параметры идут комплектом, а иногда нет

В игре имеется следующая градация редкости:

Decisive

Ultra Rare

Девочек в чистом виде с этим классом редкости, на текущий момент, не существует. 2 девочки получают этот класс редкости после Retrofit. Что такое Retrofit расскажу дальше

Super Rare

Таких уже довольно большое количество, и можно выбить повторно несколько экземпляров. Практически все хороши как в плане геймпленой составляющей, так и в плане исторических аспектов связанных с ними

Elite

Большое количество, зачастую крайне интересны

Rare

Еще большее количество. Стоящие внимания встречаются через одну

Normal

К сожаления, или к счастью, большая часть из них - мусор, но так же есть с чем поиграться, особенно если есть Retrofit

Классификация девочек по типу и их особенности:

В игре используется упрощенная классификация позаимствованная у ВМС США. Таким образом огромная часть подклассов объединена в родительский класс для упрощения

Retrofit 

Внутриигровая механика отражающая суть существенной модернизации корабля в процессе его эксплуатации

На этом краткий экскурс в мир Azur Lane считаю оконченным. О остальных базовых механиках и особенностях геймплея не вижу особого смысла рассказывать. Обучение и так есть в игре, а кто не хочет ставить - зайдет на youtube. Основная цель данного поста - базовый экскурс о игре и экскурс в не самые очевидные аспекты игры
Сам факт исторической подоплеки этой игры заставил меня существенно углубиться в историю морских полей сражений. К сожалению, в учебных заведениях пост-советского пространства практически никак не освещается этот аспект, впрочем ничего удивительного, не наши же деды воевали